1815
|
在川剧的表演舞台上，有一位承前启后、自成一派的名旦，他唱腔刚劲醇厚，表情细腻传神，脱俗创新。他就是青年时期即蜚声艺坛、被人们誉为川剧舞台上的“梅兰芳”，又被誉为“表情种子”的周慕莲。时人赠诗以赞：“新擢梨园第一流，胡瑗老去眼含秋。莲花也似莲花格，独占高魁取状头。” 拜师学艺 周慕莲，字瑶卿，成都市西郊苏坡桥人。出身贫苦，10岁时，其父病死，家里靠母亲王氏帮人浆洗缝补，勉强维持生计，不久母亲又不幸去世。时年仅13岁的周慕莲，只得跟随舅父到川北保宁(今阆中)谋生。他在一个茶馆当小伙计，干烧火跑堂的杂务。茶馆里的川戏坐唱，令他对川戏产生了浓厚兴趣。戏班里有一位姓彭的琴师，双目失明，孤身一人，晚上就睡在茶馆里的桌台上。周慕莲很同情这位老人，尽力照顾体贴。老艺人得知他想学戏，便教给了他第一个开蒙戏《山伯访友》，唱梁山伯，学小生。此后，这一老一小唱戏论戏，成为忘年之交，为那贫苦的生活增添了不少意趣。可惜不久，贫病交逼的彭瞎子离开了人世。周慕莲安葬了老人，并在坟前栽了一棵树，以寄托哀思。多年以后，已经成名的他回忆童年时说：“彭大爷在我学艺的经历中，我是永远不会忘记的，我们相处只有三个月，时间虽短，但他是我的启蒙老师，第一个教我学了川戏。” 一心想学戏的周慕莲，回到了成都，托人情送礼物，想拜名旦马素秋为师继续学习川剧。哪知刚一见面，马素秋就回绝了，说：“这娃娃眼小无光塌鼻梁，站起莫得桌子高，放倒莫得扁担长，生旦净末丑，他怕都不归行。算了，这碗饭不是他娃吃的，带回去吧，快别想学戏啦。”被自己一心向往的老师泼了这么大一盆冷水，少年的周慕莲却并未灰心丧气，而是更加坚定了志向，开始思索如何改变自己先天的不足。从此，他有意识地锻炼和改变自己，比如，将身子吊在树干上打秋千，作引体向上，想以此将身体拉长；或者眺望远处的高山和空中的飞鸟，以此训练视力，渴望眼睛能够放“光”。每当月夜，他一人对月照影，或舞或唱，或哭或笑，每每被过路的人视为疯子。对于川戏已经痴迷的他，只要一得空，便跑到城隍庙中看灯影班唱戏，有时一看就是一天。 也就是在皮影班里，他认识了唱净角的贾培之和唱老旦的白友生。他们被周慕莲痴迷于川戏的精神所感动，便引荐他拜在“永遇乐”班的陈明生名下，正式投班学艺。陈师父见多识广、要求严格，根据新徒弟的条件让他改习旦行，并且倾囊相授。经过一年多的严格训练，周慕莲打下了扎实的基本功，为后来的艺术腾飞，奠定了基础。 1915年秋天，周慕莲在群仙茶园第一次登台演出，连续三晚演了三出戏：《调叔》《戏凤》《小放牛》，与之配戏的有秦宝卿、李明扬、周海波，均是名家。周慕莲出色演出，一炮打响，博得内、外行观众的普遍赏识，甚至贾培之都当众表扬：“慕莲这娃娃志气不小！有志者，事竟成，他是我们行中的人了！”从此，在梨园行站住了脚，并成为“永遇乐”的台柱之一。1919年，成都五老七贤中的胡玉叔、赵熙等曾排了一次“伶官榜”，薛月秋为“状元”，浣花仙为“榜眼”，而资历年龄都不如二人的周慕莲也榜上有名，被列为“探花”，扬名蓉城舞台。 周慕莲出师时17岁，已学会了30多出戏。他戏路子宽，能演花旦、青衣、闺门旦、奴旦、鬼狐旦、武旦等各种行当和角色的戏，但是他并不满足于现状，始终想着更进一步地提高自己。 当时的成都，川戏名角荟萃“三庆会”，会长康子林的人品和表演艺术为人称道，被称为“康戏圣”。各个行当的能人，如肖楷臣、薛月秋、刘世照、周名超等等，都在会内唱戏。于是周慕莲决心加入这个集体，向更多的前辈学习。1920年底，通过唐广体的引荐，加入了“三庆会”，并且很快成为名角。尽管如此，他还是向艺人们虚席求教，甚至还想再参康子林为师，以求艺事精进。1926年，周慕莲将这个愿望亲自向康子林提出，此时已56岁高龄的康子林，欣然收他为徒。在参师会上，周慕莲虔诚地向康子林匍匐三拜，执弟子礼，使到会的名角杨素兰、萧楷臣、唐广体、贾培之、天籁等人深受感动。唐广体激动地说：“慕莲的心，象块白玉，难得呀难得！” 参师后，康子林严格要求周慕莲，他说：艺术无止境，要多看、多闻、多问，“问则不瘟，瘟则不问”；又说“要死学活用，要使观众信得过”。他针对周慕莲演《逼嫁刁窗》中钱玉莲拿花剪的动作说：“钱玉莲刁窗，是在黄昏时候，又怕被继母发觉，心是慌的；花剪并非事前放好，用花剪刁窗，也是她临时打的主意，她不能去拿，而只能去摸。你表演时，是伸手去拿，而且是一拿就拿到了。我看了就信不过”。周后来悟出了道理：舞台上表演有真有假，但该假的不必求真，该真的还是要求真。 周慕莲对于师父的言传身教非常投入地去理解，他曾经回忆说：“康师傅每演《八阵图》，我总要在后台观看，真是‘百看不厌’。” 在生活上，师徒二人情同父子。周慕莲对师傅悉心照顾，亲侍穿戴，捧茶送水。1930年，驻重庆的军阀潘文华、范绍曾、陈兰亭等爱好川戏，一定要看康子林的拿手戏《八阵图》来庆贺刘湘打败杨森。潘部的处长、有名的袍哥大爷冯石竹以重庆“悦合剧院”的名义，亲身来成都，聘“三庆会”全班到重庆演唱。连续三月，场场客满。演出地有人挂出十四个鼓灯，上书“周慕莲表情种子，康子林剧中圣人”，可谓声势显赫。当时重庆还有“章华”、“又新”两家有名的舞台。为了保持竞争优势，舞台方迫劝身带重病的六十高龄的康子林，冒酷热演出《八阵图》《归正楼》，终于累死于山城舞台。周慕莲为之披麻执杖，扶柩回蓉安葬，并赡养其家属，被川剧界公认为尊师重道的典范。 德艺双馨 周慕莲与康子林不仅在戏曲技艺的教授学习方面很有心得，而且在舞台上也是好搭档，他们合作演出的《情探》《评雪辨踪》《离燕哀》等剧，不仅轰动当时，而且流芳后世。 《情探》是“三庆会”的保留剧目。这出戏，著名文人赵熙以旧本《阴阳告》为基础改编而成。讲的是妓女出身的焦桂英，钟情王魁后，决心从良。受到妈娘阻拦，但她矢志不渝，终达目的。周康二人仔细分析人物性格，在不断演出实践中，整理修改戏情戏理，终于完美地把许多年的爱情悲剧凝聚到半夜之间。以“情”相“探”，回荡起伏，精密深化，终至绝情，决死，成就一出悲剧精品。因此这出《情探》能够越来越精美，艺术水平越来越高。周企何曾回忆两位大师说：“他们随时苦练，合作又久，默契自然。难得的是他们每演一场都要有一层新意，都要先合一次戏才上场，不断钻研，硬要做到一招一式都丝丝入扣。他们真把这个戏磨得好磨得亮。” 周慕莲转益多师、博采众长，在频繁的演出实践中，创造出自己的独特风格，蔚然成家。他不仅以戏路宽广而驰名巴蜀，更以其表情深刻细腻而蜚声剧坛。“表情种子”这个名号正是与他对于戏曲内容和人物心理、性格的传神表现相联系的。他在川剧舞台上塑造了一系列栩栩如生的艺术形象，如《情探》中的焦桂英，《庆云宫》中的郗氏，《离燕哀》中的王琼奴，《刁窗》中的钱玉莲，《放裴》中的李慧娘，《断桥》中的白素贞，《彩楼记》中的刘翠屏，《刺汤》中的雪艳，《杀狗》中的焦氏，《破洪州》中的穆桂英，《百岁挂帅》中的佘太君等，无不神形兼备，为广大观众津津乐道，为众多后学视为范本。 著名的越剧表演艺术家傅全香回忆说：“看周老师演的《焚香记》，真是艺术享受。他演的焦桂英，不仅有高难度的外部技巧和优美的舞蹈身段，更动人的是他对人物性格和内心活动的深入刻画。田老(即田汉)提出的“美、情、怨”三个字，在周老师的表演中得到了生动的体现。” 周慕莲说“隔行不隔理，异曲本同工”，因此他善于学习其他艺术形式的长处，用以改进川剧表演。他曾遍访京、津、沪、宁等地，以艺会友，并在上海向法籍牧师学过芭蕾舞。他观摩了梅兰芳演出的京剧《贵妃醉酒》，便重新修改、排练川剧《醉酒》中杨贵妃三次醉酒的身段；参考尚小云演出的《昭君出塞》的昆曲路子，发展了川剧这个戏的几支川昆曲牌；还将粤剧老艺人白鹦鹉的表演技巧与法国卡木尔的“蝴蝶舞”、“凤凰舞”的表演手法融汇于川剧舞蹈之中，以丰富川剧的舞蹈。 周慕莲不仅是一位表演大师，而且对川剧、乃至戏曲的理论建设，作出了卓著贡献。他主持了《焚香记》等剧本的整理、改编，并将自己的精心杰作———《情探》《刁窗》《打神》《别宫出征》等戏的表演经验和心得体会整理出来，汇集成《周慕莲舞台艺术》一书出版，为构筑戏曲美学体系，提供了宝贵的资料。川剧理论家胡度，将周慕莲在教学、排戏、整理剧本、观看演出和日常谈话中所涉及到的有关艺术问题的见解，以及他复述的前辈名家之谈，加以归纳、演述，联缀成文，先后出版了《川剧艺诀释义》《川剧艺闻录》《周慕莲谈艺录》等专著，也是周先生艺术生涯宝贵经验心得的总结。 像他这样既有丰富的实践经验，又有精辟的美学见解的艺术家，可以算是有学有术的一代艺术大师。同时，他爱国恤民，在道德上也有很好的修养。 抗战期间，周慕莲一边继续自己的艺术表演，一边以一腔爱国热忱支持救国事业。他成名在民国，20世纪30年代已誉满川内。这个年代正是旧中国灾难颇为深重的时候。当时的戏曲界名人票友经常举办一些义演活动为难民募捐，周慕莲就是这个团体中的重要成员。从其少年时候就表现出来的善良，更在这种时候转化为慈悲和爱国之情。 在当时的报纸《新新新闻》上，有很多这样的报道。 1932年，公安局为修乞丐工厂，演剧募捐，本已决定潜心修养的周慕莲为此“重登悦来舞台，助演三夜”，报纸同时还预测“届时必有一番盛况”，可见周慕莲当时深入人心的程度。1933年，通信社联合会、青年会合组抗日游艺募捐会，定于悦来茶园举行，周慕莲同其他川剧名角天籁、白玉群、翠侠、陈碧秀、燕桂等，昼夜到场演出。“以国难当前，应尽人民一份子责任，慨然全尽义务，以维义举”。同年，安抚委员会举行扩大游艺之募捐，救济难民。周慕莲又与新又新、悦来两剧院各名伶白玉琼、琼莲芳等，完全义务助演。此后，他们三人还以川北赤区难民等四处流离，悲声载道，惨不忍闻，愿将每日所得表演费用的一半，用以救济难民。 当时有评论认为“伶人周慕莲，平日靠着金筝擅板，歌衫舞袖皮其生涯，虽地位不列于士君子之林，然而见义勇为，当仁不让，确能令人嘉许。该伶过去对于各种公益事业募捐助演，都是争先恐后，出以万分热忱，往事可徵，从这次捐纳其包钱一半，以济难民，益足证其热心好义，于伶界中最有希望的人。” 时人之语，可足征信，周慕莲先生就是这样，一生之中抱持着善良与慈悲之心，也抱持着爱国和救民的热忱，不失为一名德艺双馨的表演艺术家。 传道授业桃李芬芳 周慕莲有了如此丰厚的艺术经验，并不独善其身，他培育的弟子遍布全川，并惠泽全国。旧社会的戏班里有说法是“宁舍一亩地，不教一出戏”，吃饭的本事不是轻易可以教授出去的，而周慕莲却毫不保留地课徒授艺。解放前，他门下“四莲”——黄佩莲、赵士莲、邓青莲、邓紫莲四个弟子，均是声容出众、技艺精湛的优秀人才。除赵士莲于22岁时英年早逝外，其他三人皆成大器，成为享誉巴蜀的表演艺术家。 周慕莲对学生既爱又严，既教戏又教人。邓先树(青莲)回忆学艺时，为了练好基本功，“每天朦朦亮就起床，先练起来，等到老师起床，再从头练一遍给他看。然后，老师才叫我踩起跷围绕大圆桌跑快圆场。老师手拿马鞭子亲自督阵，要求一次跑二十圈，身子不能挨桌子，不能减速，更不能自动停下，否则，马鞭子就打在小腿上。当我跑得满头大汗，精疲力尽的时候，老师语重心长地对我说：“娃娃，台下不流汗，上台无人看啊!”又说：“‘台上三分钟，台下三年功’啊!”。 在教学方法上，周慕莲主张“因材施教”、“循序渐进”，根据学生的不同特点，进行不同的教学，逐步提高。他对学生总是循循善诱，孜孜不倦。在他的晚年，更是精心育苗，培养了大批新生力量。高凤莲、刘世玉、刘卯钊等著名演员，就是在他的悉心指导下成长起来的。著名越剧表演艺术家傅全香也曾向周慕莲学习《情探》，并拍成电影。 1961年2月21日，周慕莲病逝，享年61岁。 1962年春，上海出版社出版《周慕莲舞台艺术》，当代文豪郭沫若为之题辞曰：“前有青莲，后有慕莲，一为诗仙，一为剧仙；纵横九域，上下千年，春风风人，桃李满川。”将周慕莲与唐代大诗人李白相提并举，称为“剧仙”，足见郭老对周慕莲的极尽推崇，周先生的表演艺术将同诗人的佳作一样，在人们心中长存。 参考文献： 《成都市志·川剧志》，方志出版社，1997年 《中国戏曲志·四川卷》，中国戏曲志编辑委员会编辑，1995年 《金牛区志·第二十九篇·人物·周慕莲》，金牛区地方志编纂委员会 谭韶华，《川剧群星》，巴蜀书社，1988年 巴仁，《表情种子——周慕莲》，载《戏曲艺术》1998年第2期 傅全香口述，龙川整理，《巴歌越调结深情——回忆周慕莲老师教授〈情探〉》。 |
|
|
|
|
|
2024-08-21
2024-08-12
2024-08-07
2024-08-03
2024-07-25
2024-07-25
2024-07-06
2024-07-01
/1 
文化川商
|