书法丨远近：雅俗共赏千古句 百里寄情一剪梅

《一剪梅》，这个中国人万分熟悉的词牌。如今它有了歌曲、戏曲、甚至影视，难以想象，一个千年前的曲调在当下竟然能有如此的生命力。它是教材中不可或缺的组成部分，连几岁小孩子都能吟诵几句有名的《一剪梅》。诸如“才下眉头，却上心头”，亦或是“红了樱桃，绿了芭蕉”之类的句子，如今还能在各种场合中表达自己的心境和情感，因此，这实在是一个富有传奇色彩的词牌。

关于这种词牌，通常都不太敢去解读，因为它太熟悉了，人们对于它其中的故事早已烂熟于胸，但是它一定是词史中不可分割的部分，无法越过。

《一剪梅》的“剪”是什么意思呢？费玉清的歌中有这么一句——一剪寒梅傲立雪中，可见这个剪字是个量词。实际上也的确如此，一剪梅也就是一枝梅。分隔两地的人寄一枝梅以托相思之情，所谓“轻烟小雪孤行路，折剩梅花寄一枝”便是如此。因此这一枝梅代表着人性情感中最柔弱的部分，是最苦与最甜的分界线，多一分则是愁情，少一分则不够深情。

对于这首词来说，大多数人可能第一时间会想到李清照，的确，李清照的一剪梅大概算是她词的巅峰之作了。不过李清照的《一剪梅》姑且可以叫做《玉簟秋》，因其中有“红藕香残玉簟秋”一句而得名，而 “一剪梅”此名则是来自于周邦彦的“一剪梅花万样娇”。另外，韩淲有“一朵梅花百和香”之句，故又得名“腊梅香”。

它的来历没有多么复杂，不曾经历隋唐的风雨，它是北宋调制的新曲，不过这一曲却是真真实实地在文学史上落下了浓重的一笔。

说到《一剪梅》，李清照便是必谈的话题。她的这阙词为：

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

如今这阙词也已经改编成了现代的歌曲，动人动情。却不知其古音如何，令人遐想。这首词写作的时代应在李清照的前期生涯。这时候她仍身居北国，与赵明诚恩爱相随。元人曾说，这阙词是新婚后不久赵明诚负笈远行，李清照思念丈夫所作。不过后来有人质疑，赵明诚并无负笈远游之事。不过李清照之父李格非因元佑党争而获罪，李清照受到牵连，夫妻二人多有离别。此词作于那时，应是有可能。

这首词妙在何处，或许一百个人会有一百种回答，因为每个人喜欢它的方面都是不同的。但是这阙词所表现出来的女子心中的细腻情感，却是大多数男性所写的代言体所无法表达得出来的。它源自女性的心中而发，形成的也是属于女性独有的温婉愁情。李清照的词其实并不多，但是大多经典，这应也是其中一个最为重要的原因。

词的遣词用句都十分考究，“轻解”、“独上”、“飘零”、“水流”，这些意象都很轻柔，给人一种缥缈而雅致的感觉。而她写的却又是愁情，这就让这样的愁绪并非沉积在心里，而是仿佛形成了具象的物，如雾如风，围绕在自己周围。但就是因为这样，这样的愁绪才像一种阴霾，散之不去，令人辛苦。而也是这样的愁绪，不似“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”那样压抑，这样的愁更具有文人意味，愁得有些仙气。

李清照善于如此写愁，她的“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”即是以轻写重，又如“梧桐更兼细雨，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”，亦是将愁抽离出来，散入到了环境之中。在这阙词中，词的下阙用“花自飘零水自流”作为开头，用比兴的手法，来体现自己心中的情绪，可以说，这种比兴应比诗经中的比兴更易懂，更易让人感同身受。

词的最后一句为千古名句。“才下眉头，却上心头”。这一句化用了欧阳修《御街行》中的“都来此事，眉间心上，无计相回避”。化用前人的句子是词人们很喜欢的一件事。若是化用得好，便又是新一轮的经典，甚至盖过原句。如毛泽东的“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，还有几个人知道这句诗的后一句是“月如无恨月长圆”呢？这阙词也是如此，人们大多记得“才下眉头，却上心头”，却已忘了《御街行》。这个结尾工整对仗，又与前文紧密相合，而且最能表现易安当时的心境，用这样简单的句子写出了复杂的愁绪，谓之“用女儿笔写尽女儿愁”，因此它一举斩获了千古名句的美称。

不过《一剪梅》这个词牌写得好的并不止李清照一家。蒋捷也算是尤其出色的。他写了一阕词，为：

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

请仔细观察这阙词，它的每一句都是押的相同的韵。蒋捷这阙词开创了一个流行，在他之前，这阙词中有着很浓的雅味道，而从他这里开始，这阙词的形式成为了当时宋人颇为喜好而且追捧的一种表达方式。这种每字用韵的方法更能体现一个作者的水平，而且更为轻快，也更舒服。从此，这个词牌就变得俚俗多了。渐渐地，这个词牌开始成为一种戏谑调侃的手段。大概是从刘克庄的一句“旁观拍手笑疏狂。疏又何妨，狂又何妨？”开始，人们纷纷以此为乐。南宋时期，元军南下攻宋，有个官员写了这个体式的句子讽刺当朝者，写的是“襄樊四载弄干戈，不见渔歌，不见樵歌。试问如今事若何？金也消磨，谷也消磨。柘枝不用舞婆娑，丑也能多，恶也能多！朱门日日贾朱娥。军事如何，民事如何”。

按照如此体式，我们大可也戏谑一番，诸如“人生清苦几多时，上班如此，下班如此”之类的，权当一笑。

这个词牌写得极佳的还有不少，如辛弃疾的“满堂唯有烛花红，歌且从容，杯且从容”，亦或是唐寅的“晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君”都是不朽的佳句。篇幅有限，故不展开。

《一剪梅》这个词牌具有很深的人文情结，它流传很广，佳作颇多。它从雅到俗，从相思到戏谑，正也是中国文学兼容并包，意蕴丰富的一个缩影。