陈影影：赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞

四川文化网 2020-6-25 11:25 1405人围观艺术动态

建立自己独特的风格，对一个人的成长和成功至关重要，成功的艺术家往往都是打了多年的硬底子，把传统技巧琢磨得炉火纯青后，才开创出个人风格。　　就拿梵高来说吧。他作为艺术史上最知名的画家之一，即使是一个 ...

　　建立自己独特的风格，对一个人的成长和成功至关重要，成功的艺术家往往都是打了多年的硬底子，把传统技巧琢磨得炉火纯青后，才开创出个人风格。

　　就拿梵高来说吧。他作为艺术史上最知名的画家之一，即使是一个从来没有看过任何画作的“艺术门外汉”，也一定听说过梵高的名字。纵观美术圈，名气能大到这个程度的，几乎一只手就能数得过来，比如毕加索、达芬奇、拉斐尔等最顶级的艺术大咖。但是，梵高的名气为什么这么大呢？你知道梵高的作品好在哪吗？

　　其实答案很简单：因为梵高的画风非常独特，甚至可以说，他的风格是世上独一份。

　　梵高画风的特殊之处，就在于他厚重的笔触。在梵高的画作上，总是堆积着一层厚重的颜料——厚重到什么程度呢？就好像不是用笔涂上去的，而是直接挤到画布上面的。据说，梵高在作画时，总会比别的画家多用一倍的颜料，但是，这种特殊的画法，却能营造出一种莫名的立体感。

　　另外，他特殊的画风还体现在配色风格上。梵高最爱用蓝色+黄色，或着红色+绿色之类的色彩搭配。在色彩学中，这种搭配方法叫做“对冲”，也就是把相性完全相反的颜色放在一起。别的画家绝不敢轻易尝试这种搭配，要知道，一旦搞不好，就会弄巧成拙，毁掉整幅画。而梵高的牛逼之处就在于，他能轻易驾驭这些野性十足的颜色。正因如此，梵高的画作才会拥有最强烈的对比、最明亮的色调，让人一眼就能认出来。

　　梵高也是陈影影最喜欢的画家。梵高采用小短线的笔法，创造属于自己的世界，而陈影影独特的小笔触的笔法，每一笔都是具有色彩延伸、变化，和方向的，她的每一笔笔触里，都具有完整的色彩变化、形态与走向。

　　影影的小笔触画法以及她对色彩的理解和运用，让影影的画更好地体现出物象的肌理感，使画面更加的生动。

　　影影非常热衷学习色彩理论，不仅熟练地掌握了“同步对比”技巧，也就是把互补的颜色并置，让它们起到相互强调的效果。还擅长使用“光学混合法”，也就是在画布上把多种固体颜色并置在一起，而非混合在一起，以此来获得更有活力的色彩。

　　影影的油画采用高明度、高纯度、高亮度的色彩，正是这些明亮的色彩，让影影的画作显得充满张力。小笔触的独特画法让影影的画作更有肌理感和立体感。

　　影影自身对型、色、以及独有的小笔触风格相结合的表现手法形成了她的油画技法独特的表现语言，她对色彩的运用，小笔触的绘画风格，根据物象的质感、形体，及空间的需要，结合所画的内容，达到画面的空间合理，主次分明，色调统一的画面效果。在物象的塑造上可以达到一种特别生动的肌理感，甚至飘动的笔触，可以营造出画面中特有的空间气氛，以达到极其生动的效果，增强视觉的感染力。

　　有一种画家是唯美主义者。美是他们的毕生追求的目标，他们是用自己纯洁心灵和自己一生的生命来创造美的人；他们把绘画当做一种语言，一种让自己与世界的沟通和表达方式，把自己对自然、对社会和人生的美的感悟，借助绘画艺术语言，既充分而又隐晦地表达出来，以达到自己与世界的平等沟通的目的。为了提高自己的艺术素养，他们会用大半辈子时间“读万卷书，行万里路”，不断地丰富自己的人生阅历，他们是艺术殿堂里面的殉道者，心中怀抱着一块圣洁的艺术香巴拉。绘画艺术在他们的心里是一首詩、一支歌、或许是一种极少数人才能领悟到的一种思想境界。他们能够享受孤独，善于咀嚼寂寞，能够在孤独和寂寞中取得自己最想得到的精神营养。不论条件多么艰苦他们也不会因为環境而放弃。他们是这个熙熙攘攘的世界上孤独地游荡着的一个美丽而善良的幽灵。美，才是他们毕生神往和追求的圣地，陈影影就是这样一位画家。我们祝愿她能够得偿所愿，在艺术的殿堂下留下她浓墨重彩的一笔。

《鸢尾花》

　　这是画家模仿梵高的名作《鸢尾花》，梵高对色彩的理解和运用走得比任何人都要远，他对互补色的运用，已经达到了出神入化的地步！陈影影为了加深对色彩的理解和运用，曾经模仿过梵高多部名作，鸢尾花是其一。虽是模仿之作，但画家独特的小笔触笔法加上自己对色彩运用的揣摩和理解。整个画面色彩丰富，线条细致多变。整个画面充满律动和和谐之感。