闫照忠 | 高韬承宋元 隐逸藏古今

高韬承宋元  隐逸藏古今

——读闫照忠先生作品

○陌上寒烟

闫照忠 岭南简琴楼主人

四川省新文人画院副院长

创作研究部主任

　　中国画历史悠久，流派众多，技法丰富。它深植于五千年传统文化之上，形成了自己独特的艺术语言和艺术形式。绘者将其所见所感熔结于心，形之于笔，心之所想，境亦随之而生，气韵生动、妙造天籁、格高品逸之作方为上品。

　　千百年来，中国传统绘画经历了从形似到神似的过程，尤其是宋元以降，随着重主观、重表现、重写意的美学思想倾向的产生，文人画的盛行，以及明清以来写意之风大盛，就艺术本身而言，无疑是巨大的进步。然由于部分艺术家绘画基础和艺术修养的不足，胡乱涂抹的弊端也影响深远。时至今日，打着文人画的幌子，制造粗鄙之作的风气更是日隆。

　　众所周知，“画者，文之极”。画品的高下，直接取决于画家素养的多寡。学习中国画不能单纯地为学画而学画，一定要注重对综合素质的培养。闫照忠幼承庭训，习诗文，喜翰墨，慕圣贤。2003年初躬身于岭南，隐于喧嚣，浸淫于书画艺术和传统文化的学习及研究，十年如一日。曾六赴京华，问道于著名画家学者李庚先生，范扬先生和王海鲲先生，深受裨益。2015年参加李可染画院首届高研班学习并被骋为李可染画院院聘画家。长期以来，闫照忠摒弃跟风、盲从的绘画之风。独处静室，发古人之幽思，探宋元之精微，历名山、游大川，以自然造化为师，进行深入的探索和学习。其将绘画语言建立在传统笔墨造型基础之上，兼融东西方绘画之妙法，广征博取，推陈出新，笔法精微、墨法精妙，逐渐形成了法度完备、富于个人风格的绘画面貌。

　　勿庸自疑，学习中国画，第一步要解决的是笔墨技巧等问题。那么对经典进行临摹，无疑是最好的办法。“取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下”。“取法乎上”，就是要临摹严谨而有法度的作品。多年以来，闫照忠一直恪守古训，以谢赫的“六法”为理论基础，坚持临摹古画，走着纯正的笔墨道路。在张躁的“外师造化，中得心源”宗旨的指导下，常年坚持写生和训练。其向平淡求奇险，于幽寒寻文气，饱游饫览，把对山川、草木、鸣虫深刻的爱通过匠心经营绘著于笔端，赋予了自然万物独特的艺术情怀。

　　闫照忠笔下的山水画作品，立意高远，构图或宏阔大气，或清新雅致。不论是全景式构图，还是取山水的一角，皆峰峦参差有致，树木、山石、屋宇铺排有序。风格上既有北派的雄强，又有江南之灵秀，笔墨精微、法度严谨，意境清远高旷，画面力求可游、可居、可赏。具有广泛的真实阅读性，同时兼备神思畅达，颇得宋及元四家的风骨，又具有鲜明的个性和时代特征。在技法上，其深谙虚实的搭配，远近的协调，浓淡的对比，皴、擦、点、染，用笔酣畅淋漓，干净利落，用墨浑厚松活不失秀润。其重视书法造诣的锤炼，以强化笔墨的表现力，在骨法用笔的基础上，在点、线、面之间流荡着无限生机与气韵。闫照忠注重山、石、景、物的细致刻画，在深壑幽谷中精心营造飞瀑流泉和古木密林。在其笔下，岚色苍郁，枝干劲挺，溪桥渔浦，洲渚掩映，静谧中溢出诗情，雄浑中蕴有意趣。多年以来，闫照忠禀造化之秀，得山水之神气，将内心感情的心象与造化的灵秀通过熔铸与再造凝注笔端，构思缜密，奇谲多变，常常以神来之笔描绘胸中之丘壑，心中之云烟。

       闫照忠笔下的花鸟作品，题材广泛，造型生动。受苏轼、赵孟兆页、文征明、沈周、陈淳、石涛等大师的深厚影响，画法上更是巧妙地结合了宋人的工笔和元明清以及当代的写意，采用兼工带写、虚实结合的方式进行创作。其作品没有仅仅停留在简单的形似之上，而更善于扑捉花鸟之神，既师法自然，又不拘泥于其中。其笔下的作品没有自赏自足的闲花逸草，多以梅、兰、竹、菊中国画中以“四君子”著称的花卉为题材，处处透出绘者高洁的志趣、情操和蓬勃向上的朝气。画风格调淡雅，在平淡中见清新。其通过大自然中的一花一草，以精微致广大，使我们看到了大自然的勃勃生机。给读者以更广阔的品味空间，表现出花鸟画的意境美、自然美和抒情美。

       细赏闫照忠笔下的《菊石图》，画面布局严谨，敷色淡雅，极具个人风格。画面中湖石玲珑，斜倾欹侧，菊花傍石而生，朵朵向上，迎风摇香，尽显秋霜中的盎然生机。受沈周、陈淳等人浅色淡墨的影响，在对花朵的处理上，闫照忠以淡墨勾骨，以没骨敷色，花瓣层次丰富，色调清新，尽显花朵清雅娇柔之感。在对叶子的处理上，其以淡墨点染，以连笔钩脉，片片不同、疏朗有致。而在对石头的处理上，则以淡墨先染，再加重墨皴擦出石纹，加以焦墨点苔、加杂草，增加石块厚重朴拙的形貌，使画面充满了勃勃生机。而其辅之以诗文题跋，更是使整幅作品充满了无限的文人意趣。

       闫照忠的书法实在不容小觑，其以行、草为主，多学晋唐。以东晋王羲之、王献之为宗，下及宋代米元章和苏轼。长期以来，其精研各体，手追心摹、广采众长，冶于一炉。其笔下作品，笔力遒劲，笔踪放逸，下笔有飞腾之势。其以书入画，笔力奇崛，墨与色相映生辉皆源于其深厚的书法功底，用“笔力能扛鼎”来形容其书法最恰当不过。

       庄子曰：虚静恬淡，寂寞无为者，乃天地之本。多年来，作为一种艺术精神，闫照忠把“静”落实在绘画上，静既是画风和意境上的追求，更是品性修养和创作心态，“十年磨一剑”，在艺术之路上勤耕不辍，以“质而不野、文而不史”的精神内涵为基础，借古开今，不断拓展出个人独特的表现方式，在不断蜕变中日益走向成熟。

作品鉴赏

       四川省新文人画院学术主持孙亚军评语：著名国画艺术家闫照忠先生，是齐鲁大地走出的青年才俊，少时深受齐鲁文化的熏染，志气超群。及长学有所成之后，遍访名山大川，广交良师益友，先后数次访学京华，其才学修养，深得李庚、范扬、王海昆诸先生赞许。闫照忠先生被誉为“中国当代传统文人画”的代表人物，坚持在传承中国画精神旨趣的基础上，寻找中国文人的安身立命之处。他在水墨韵味之中，直逼宋元气象，其画作所呈现出的高古之气、君子之风已为当下鲜有。闫照忠先生的画作，干净而不做作，内敛而富有哲思。先生寓居岭南之地，潜心于艺术，潜心于学养之道，在古人的精神世界之中滋养艺术的精气神。