消得尘氛医得俗，且看真来笔底花——新时代文人画家胡真来初探

谦谦 2020-9-22 23:22 1637人围观艺术动态

胡真来先生是现在已不多见的具有浓厚文人气息的著名花鸟画家。他的作品结构奇崛、色彩清艳、形象生动、笔墨爽快，而意境，犹如空谷听音，一如蒲作英的题画诗意：“胸襟潇洒墨花飞，漠漠风情与露霏。消得尘氛医得俗， ...

　　胡真来先生是现在已不多见的具有浓厚文人气息的著名花鸟画家。他的作品结构奇崛、色彩清艳、形象生动、笔墨爽快，而意境，犹如空谷听音，一如蒲作英的题画诗意：“胸襟潇洒墨花飞，漠漠风情与露霏。消得尘氛医得俗，从知吾道入精微”。

　　观胡真来先生近期的花鸟作品，其结构，既有对山水画勾皴笔法的提炼又有欧体书法欹侧中保持稳健、紧凑中不失疏朗的特点，如《浣花溪水寻真至》、《留得残荷听雨声》、《清风高洁》的枝叶穿插；其色彩，兼古蓄今，尤其表现在敢于使用纯色体现清奇的构思，如《蓉城金秋》的亮丽之想、《春之声》和《天香》的幽艳之思；其形象，生动活泼，所画鸟禽瞬间之动态几乎都是呼之欲出般传神，如小鸟在《一花一叶》中的跃跃欲试，在《墨荷》中的顾盼呼应；其笔墨，无论大写小写，笔笔爽快，绝不拖泥带水，把具有文人画特色的“写”，已作为出笔的一种自觉；其意境，虽出于东晋的陶渊明和大唐的温庭筠，但深深地烙印着鲜明的新时代特征。

　　胡真来先生花鸟画风格的形成，首先源自书香世家的熏染。胡先生的父亲是北大才子，著有《听雨楼诗抄》，家庭对他的影响在潜移默化中深入骨髓。二是与蜀中书画大家广泛和长期的接触。胡先生十多岁就入诗婢家工作，四十多年的时间里除了师从陶亮生、余中英、王砥如、岑学恭、赵蕴玉、李道熙、龙国屏诸先生，与蜀中众多的名师大家亦有深入的沟通和交流，正所谓见多识广。三是书法与诗文的浸润。胡先生书法受教于王砥如先生的欧体。欧体的特点是方圆兼施，以方为主，点画劲挺，笔力凝聚。既欹侧险峻，又严谨工整。这种书风对胡先生花鸟画风格的形成具有举足轻重的作用，可谓“直从书法演画法”（吴昌硕语）；而从小跟随父亲学习古文诗词，尔后又师从陶亮生先生，则极大地丰富和提高了他的画外之功，所以画里画外，胡先生文气十足。

　　四是创作山水画对他胸襟的涵养。中国的花鸟画从五代十国时黄荃算起，但凡花鸟画有大成者，如吴昌硕、齐白石、潘天寿、张大千、陈子庄等，无一不在山水画上有着精深的造诣，而单纯画花鸟画者，难免如恽南田在《画跋》中所说：“写生家日研弄脂粉，搴花探蕊，致有绮靡习气，岂若董（源）、巨（然）皴大点，墨雨淋漓，吞吐造物之快乎？”而善于山水画，大山大水、天地深阔则壮养了胡先生的浩荡胸气，如同明朝的沈周一样，善用山水画宏观自然的浑博去滋养花鸟画微观自然的灵秀。于是，胡先生的花鸟作品也就有了山水画般的正大气象。当然，任何绘画天才如果没有多年如一日的笔耕不辍都会江郎才尽的，而胡先生在诗婢家一天画一百把折扇的经历，其勤奋可想而知。