罗会平 | 创造属于自我的"艺术状态"

四川文化网 2020-11-23 16:08 4613人围观艺术名家

罗会平，四川美术家协会会员，香港美术家协会会员，四川当代油画院专职画家，艺术与艺天下影视文化有限公司签约专职画家，四川省优沃云颂文化传播公司签约专职画家，京华美术馆人物画艺术委员会副秘书长，中国华夏万 ...

罗会平，四川美术家协会会员，香港美术家协会会员，四川当代油画院专职画家，艺术与艺天下影视文化有限公司签约专职画家，四川省优沃云颂文化传播公司签约专职画家，京华美术馆人物画艺术委员会副秘书长，中国华夏万里行书画家协会研究员。

创造属于自我的"艺术状态"

——罗会平绘画作品中的形式意义

文 / 梁生智

关于艺术的形式和内容的关系一直就争论不休，20世纪，艺术的形式问题甚至成为美学和艺术哲学关注的焦点之一。但是，究竟应该是形式重要，还是内容重要，从来就没有定论。事实上，艺术的形式和内容永远是不可能分开来认知的，它们本身就是艺术的统一核心，没有哪个是更重要的。没有形式的艺术，没有内容的艺术都将失去艺术的灵魂！

▲罗会平作品《孔圣》I 68X68cm I

要认知这一点，其实还是要回到自然与艺术的本质去认知。

我们所指的艺术是人类在自然存在之外的一种创造，是区别于自然体现出来的艺术性的表述，是区别于自然状态的审美状态，也即艺术状态。这种艺术的状态在每一个艺术家那里应该是独一无二的，不可复制的。

▲罗会平作品《秋树》I 68X68cm I

我们知道，艺术的高下，在于艺术家透过其作品所反映出的综合艺术价值，而在艺术作品中，一个艺术家区别于其它艺术家的往往首先不是内容，而是形式上的特征。尤其是在表达相同题材的内容时，正是因为艺术家所采用的不同形式，使得同样的内容折射出了不同的内涵和审美情趣。就像每一个画家都可能画出像齐白石一样栩栩如生的昆虫，但是，却不可能像齐白石一样，将这些昆虫与其它事物组合成齐白石独有的构图。即使有，也只能是“似”，而这种“似”，恰恰是艺术之大忌。因为“似”无异于“死”。

▲罗会平作品《芭蕉仕女图》I 68X68cm I

所以，对于任何艺术家而言，在面对相同的自然之物时，采用何种形式更能表达出自己对这些事物所蕴含的审美价值，这无疑是对一个艺术家的考验。

从事物的“自然状态”概括出“艺术状态”，这种“艺术状态”一定是区别于“他人状态”的“自我状态”。

▲罗会平作品《观梅图》I 68X68cm I

罗会平从小生活在羌族地区，从小耳濡目染羌族艺术形式，他的绘画作品中，有着明显的羌族绘画的表现方式，即以“画骨”为造型方式，以线条为形式语言，构建出平面化、符号化、程式化、象征性的风格特征。这种带有显明装饰意味的表现手法，使得他的作品有一种强烈的视觉冲击力。同时，其作品中透示着天真、单纯之美，同时具有浓烈的原始艺术古朴、神秘的特征。

▲罗会平作品《荷》I 68X68cm I

同时，他的作品采用的又是传统写意画的笔墨形式。国画的表现形式与羌族艺术特征的相互融合，使得他的艺术作品既区别于传统的国画语言，又给传统的国画表现形式新的形式。

▲罗会平作品《李白》I 130X130cm I

而且，在他的作品中很明显地有着接受过现代艺术教育观念的“痕迹”，这就形成了他既有浓烈民族色彩，又有传统国画神韵，还有现代艺术视角的多形式重合，这三方面的元素在他的作品既相对独立体现，又完美统一结合，形成了他明显区别于“他人状态”的“自我状态”。

▲罗会平作品《轻风动裙》I 68X68cm I

在他的作品中，包括落款在内的元素都是整体的艺术表达，人与物，人与人，字印与人和物，共同呼应配合，构成他述事表意的独特角度，让习惯于欣赏传统国画的人有一种新的艺术感知。他的作品没有刻意制造的那些让人摸不着头脑的抽象概括，但是，却有着古朴而简明的抽象特点；他的作品没有刻意求新求变的所谓创新，却有着因为融合民族、传统和现代而产生的张力。

我们不需要去评判他这种艺术状态是否合乎“理论”，因为，他的作品有着鲜明的个性语言，能带给更多人以欣赏的愉悦，这已经足也。

罗会平作品欣赏

▲罗会平作品《出塞图》I 138X68cm I

▲罗会平作品《红葫》I 138X68cm I

▲罗会平作品《归妹图》I 138X68cm I

▲罗会平作品《玉簟秋》I 138X68cm I

▲罗会平作品《面壁图》I 138X68cm I

▲罗会平作品《军勇》I 138X68cm I

▲罗会平作品《仕女》I 138X68cm I

▲罗会平作品《山鬼出山图》I 138X68cm I

▲罗会平作品《勇士》I 138X68cm I

作品参展：

1992•10月《一只笛》参加加拿大画展，获枫叶奖。
1996•06月《孔圣》参加庆祝中国共产党成立78周年中国美术馆书画大展，获优秀奖。
1998•10月作品入选《跨世纪中外翰墨艺术家画库》在中国美术馆展出，并为珍品收藏。
1998•10月《来去一念》在中国革命军事博物馆展出，并为珍品收藏。
1999•09月加入中国中外名人文化研究协会，特聘为艺术委员二级书画师•学术委员。
2012•05《茅屋为秋风所破歌》入选杜甫诞辰1300周年（全国展）获得银奖。
2014•07•30日《梦之初》选送第十二届全国美展，获四川优秀奖。
2014•10•08日中国大城市专业画院优秀作品联展，评选中获得优秀奖。
2014•09•13日‘撕开陈封——罗会平个人展览’在北京颂雅风文化艺术中心。
2014•12•16日“在火山口的时间—个人作品展"在海口国聚艺术馆展出。
2014•12•27日行走在传统与当代之间四川“新当代艺术”优秀作品展。
2014•12月作品参加四川诗婢家馆藏展。
2015•12•19日天府之国”四川当代油画院“新当代艺术”学术年展，作品获得优秀奖。
2015•10•23日“第二届学术引领市场——当代具有学术价值的艺术家邀请展”，作品获得优秀奖。
2016•04•08日水墨新语--第十二届奥艺术高研班导师观摩展。
2016•12月《红遍》参加纪念红军长征八十周年四川展。
2016•12月《清风》参加清廉四川文艺创作工程展。
2017年作品《奔向圣洁地方》入围中国美协举办的首届“白山黑水•美丽四平”全国中、国画作品展。
2017年《关隘》入围中国美协举办的“丝绸之路•翰墨通渭”第二届中国画、油画作品展。
2017作品《风雨满楼》9月23日入选中国美协举办的“2017年全国中国画作品展——当代中国画的创作生态与时代走向”。
2017，08月作品《党的指引》参加由中共四川省委宣传部、四川省文学艺术界联合会、中国人民解放军西部战区宣传局主办的“向钢铁长城致敬—-纪念中国人民解放军建军90周年四周年四川美术书法作品展”获优秀奖。
2017作品《草场莺飞》1参加由中共四川省委宣传部、四川省文学艺术界联合会主办的“庆祝党的十九大胜利召开四川省美术书法摄影主题展”获优秀奖。
2017年作品《草场莺飞》2参加由四川省文化厅、四川省文学艺术界联合会、成都市文化广电新闻出版局主办的“中国新当代艺术年度人物提名展”；作品《盛春》参加由绵阳市委宣传部、绵阳市文学艺术界联合会绵阳市美术家协会举办的“美术作品展”获优秀奖。
2018年作品《待航》入围中国美协举办的“感恩海洋·潮起象山”全国中国画作品展。
2018年作品《祥和》入围中国美协举办的“山水砚都多彩肇庆——全国中国画作品展”。