唐晓参展“墨写河山·当代中国山水画邀请展”

新文人画院 2021-2-13 03:00 1962人围观艺术动态

四川省新文人画院艺术顾问、广东省中国画学会副会长唐晓先生作为主办方代表参加此次展览。

文化网讯 2021年2月3日至28日，由广州美术学院、广东省美术家协会、重庆美术馆、当代岭南艺术研究院、广东省中国画学会主办，广东省美术家协会中国画艺委会、广东岭南美术出版社、当代岭南公共教育协办的“造化心源·当代山水画系列展”——“墨写河山·当代中国山水画大展”在重庆美术馆展出。

四川省新文人画院艺术顾问、广东省中国画学会副会长唐晓先生作为主办方代表参加此次展览。

唐晓作品《峡谷深处》

45cm×34cm　纸本设色　2019年

本次展览包含三大专题展。其中，“墨写河山·当代中国山水画邀请展”关注当代中国画的山水写生实践，邀请40多位来自全国的艺术家参展，他们常年涉足名山大川，乘物游心，把握造化规律，出入于造化与心源之间寻求灵感源泉，获取自我风格的调适、修整及革新。不同的学理背景、人生际遇和个性特征，决定了他们的山水写生实践的不同风格走向，呈现多样化的山水画面貌。“名师讲堂·当代名家中国画作品展”将带来广州美术学院副教授张东的个案展览，呈现艺术家在20余年的教学和创作中所积累的经验、取得的成果及感悟。“游心方外·艺术家眼中的山水”将呈现梁弘健、谢曙光、羊草、陈伟刚、贺海锋、梁焯韦6位艺术家的个案展览，展览以“游”之意作为品读他们山水画的契合点，试图透过“人与自然的关系”的话语链条，诠释在急剧变化的视觉文化环境中，艺术家的内心关切及其诗意化的人文情怀，而所欲理解的是在当代文化语境中，艺术与生活、心性与自然之间的内在联系。

墨写河山·当代中国山水画邀请展

山水写生古已有之，至于源于何时尚无从考据。“写生”一词是近百年来西方文化介入下的产物，类同于古代的粉本、草稿之说。古人游山涉水，绘景描物，以寄寓“林泉之心”。宋人山水以“格致”之学参悟自然本真；元人山水关注人的内心世界，追求笔情墨趣；明清山水则体现出了更加浓重的消极避世色彩，失去了“师造化”的传统。至20世纪之初，新文化运动打破“四王”流风余韵一统天下的格局，深入生活写生、亲近大自然，是排拒陈陈相因、摹古之风的良方。不少山水画家将局限于既往名家、名作的眼光，转向变化中的外部世界，放弃传统的程式与格法，转而描模真山真水，拓宽了山水画表现的领域和手法，某种意义上实现了清人石涛所言的“搜尽奇峰打草稿”。

新中国成立后，社会主义现实主义创作体系引入，新山水画实践结合了“对景写生”的形式，恢复了宋画传统的积极因素，明确了人和自然的关系。50年代中期至60年代初期，写生使传统山水画的审美方式起了根本性的变革，艺术家在“写生”这条道路上将中国山水画推向历史的高峰，确立了山水画“新正统主义”的价值形态。大体而言，山水画表现现实的功能空前拓展了，并更深刻地体现出从“出世”向“入世”的文化观念的转换。饶有趣味的是，改革开放40年来，山水写生的问题取向又有了新的变化，更倾向于从表现物象进入探讨人内心的“精神状态”。

造化自然的变化千奇百态，是山水画的母本，有着取之不尽的审美源泉。中国人游山赏水，往往不自觉地文学化、诗意化，重在“游”的过程，这过程是叙述性的而非完全视觉性的。如今，现代化工业文明的迅猛发展吞噬着多数人精神所往的自然田园风光。艺术家选择亲近自然，也是他们心灵深处的一种归宿的体现和投射。如果说，古代中国山水画是回避现实社会的精神寄托，那么，当代山水画则成为今人生活的精神补充。

时至今日，“写生”仍然是中国画家参赞自然、调整笔墨秩序和发现审美意境的重要方式，也是其山水图式不断给予观者新的感受的原因。以“墨写河山”为题的此次展览，试图通过当代画坛具有代表性的中国画家的山水写生实践及其近年的写生作品，重新关注于山水写生这一研究课题。邀请展览的艺术家，他们常年涉足名山大川，乘物游心，把握造化规律，出入于造化与心源之间寻求灵感源泉，获取自我风格的调适、修整及革新。不同的学理背景、人生际遇和个性特征，决定了他们的山水写生实践的不同风格走向。希冀通过此次展览，促进当代山水画的创作交流，重新解读“师造化”这一常驻常新的课题于今天的文化深意。

参展艺术家：

许钦松、方楚乔、梁弘健、邹　明、

张志民、王爱忠、刘　云、陈风新、

莫肇生、李劲堃、化建国、唐　晓、

罗　江、王　永、羊　草、邓建强、

方　土、陈　龠、张　捷、黄　越、

王保安、莫晓松、桂行创、方　向、

李绪洪、杨惠东、蔡拥华、常朝晖、

任　清、张　东、肖　凡、杜松儒、

关　坚、耿　杉、陈水兴、林　淼、

贺海锋、张利勇、张仓健、邱佳铭、

付振宝、黄　涛、卢　贞、何　微、

沈晨阳、梁焯韦

部分参展作品：

许钦松作品《东边日出西边雨》

124cm×247cm 纸本水墨 2017年

方楚乔作品《黄山始信峰》

188cm×124cm 纸本设色 2020年

梁弘健作品《巢顶杜鹃红》

69cm×46cm　纸本设色　2019年

邹明作品《大漠生灵之二》

180cm×98cm 纸本水墨 2017年

张志民作品齐国长城

186cm×101cm 纸本水墨 2010年

四川省新文人画院艺术顾问唐晓

1959 年11月，籍贯太原，生于重庆。幼时嗜画，启蒙于周北溪、李琼久先生。少时夙慧，弱冠从戎，堂入美学，后攻文哲，硕士学位。先后任职于四川、广东、江西、西藏、北京，履职之余，潜心于山水画研创，积四十余载砚耕不辍。现为中国美术家协会会员，江西省美术家协会名誉主席，广东省中国画学会副会长，广州画院特聘画家。曾任中共第十八次全国代表大会代表，第十二届全国人大代表。

出版个人专著有《哲学趣喻谈》《思想品德教育概论》等书；其中国画作品散见于《人民日报》《人民画报》《美术报》等，《美术》《中国书画》《国画家》等作刊专题介绍。

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