恰同学少年-川美81级六位同学和老师夏培耀绘画作品专场

新文人画院 2021-5-8 11:37 1886人围观艺术动态

【恰同学少年】川美81级——六位同学和他们的老师夏培耀先生精品绘画作品专场

邀请函

2500多年前，孔子与其弟子周游列国，在艰难困苦的旅途中他询问弟子们的人生理想，弟子曾晳曰：“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。夫子喟然叹曰：吾与点也。”（《论语•先进》）大意是说他的理想是在暮春时节，换上春服，会同五六个青年，六七个少年，在沂河里沐浴后，在求雨的舞雩台上吹吹风，然后踏歌而归。孔子感慨万分，非常赞同曾子的理想。今天，这种“携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠”的少年壮志似乎已不多见。

……

丨拍卖图录内页

1978年，文革后的四川美院校园百废待兴，残留着武斗弹痕的校舍终于焕发了久违的活力。40个最小年龄仅有12岁的懵懂少年走进校园，幸运地成为了四川美院附中恢复招生后的首批学子……

丨拍卖图录内页

1977年下半年，中国恢复了大学考试招生，结束了十年教育的瘫痪状态。这一年有一大批艺术学子前来报考四川美术学院，他们和其它大学的考生一样，在工厂、农村、群艺馆等基层苦苦求索，作为基层美术宣传和创作的骨干，已经是积压了十年的人才。

丨川美附中78级毕业留影1981

丨大学- 1985年7月毕业照

1978年初，四川美院又恢复了附中的招生。一批更年轻的没有去过农村的学生，直接从初中考入了四川美术学院附中。他们在附中学习了三年，而后又一起进入四川美术学院学习四年。他们从绘画的基础知识开始学习，随着时代的开放和信息的涌入，既学习了中国的传统艺术，又了解了世界美术和新的艺术思潮。他们掌握了扎实的绘画基础，并将之运用到艺术创作，虽然他们不像那些积压了十年社会经验的美术青年对时代有着深入的认识。他们最初的绘画创作没有“伤痕艺术”、“批判现实主义”和“乡土绘画”的主题，这些绘画主题在当时的中国美术领域中起了主导作用。在美术界，对于文革美术违背历史的虚假和对领袖的偶像化歌颂，促使艺术家痛定思痛，回到历史的真实，寻找普通人的形象。

丨大学- 1982年4月北京故宫(9)

庞茂琨、冯斌、刘宇、张杰、罗发辉

恰同学少年，风华正茂。庞茂琨、张杰、冯斌、罗发辉、刘宇、杨述等六位画家都是1978 年进入四川美院附中的学生，大多数出生于1962年前后。首先，他们的学习和创作深受四川美术的地域影响，四川美术学院是中国美术版图中非常重要的一块。作为西南艺术的中心，四川美院的教学与创作影响并决定了西南艺术的发展。四川美术的一个鲜明特点是对现实生活的持续关注，在80 年代，四川美院的艺术具有强烈的批判现实主义特征和鲜明的地域性。

丨大学- 1982年4月北京故宫 (14)

左二起：张杰、刘宇、冯斌、庞茂琨、罗发辉

对于这一代人来说，前代画家作品中的理想主义与崇高象征已成为远去的歌声，他们更注重的是个人对当下生活的品味，将理想化为平凡。值得注意的是，虽然他们从附中起就在一起学习，毕业后大部分人又在川美工作，但是他们的艺术风格自成面貌，与法国印象派不同，他们不属于一个风格相近的画派。但是他们与印象派画家有一点相同，那就是对艺术语言十分关注，每个人都极尽可能，在自己的艺术方向上深入探索，形成了鲜明的个人特色。

丨81级油画班1983年在凉山布拖体验生活，由当时的教务处长范朴和油画系教师高小华带队教学。

如今，六位78级四川美院附中、81级本科的同学在大学毕业40周年之际，再度齐聚，于成都重华艺术中心举办“恰同学少年”川美81级六位同学和他们的老师夏培耀先生精品绘画作品专场拍卖（现当代艺术），用手中的画笔描述一个关于变迁、关于成长的光阴故事……

丨1986年

刘宇在法国国立图卢兹美术学院学习期间

于图卢兹美术馆举办个人画展

实际上，以“恰同学少年”为大主题的相关系列展览活动，在此次专场拍卖前，已有数次。2018年4月，成都蓝顶境•艺术空间举办的“恰同学少年”罗发辉李强庞茂琨杨述“四人四十年”作品品鉴会，四位艺术家每人精选数件作品送展，以纪念川美附中毕业40年。半年后，这场同学聚会又扩大了规模，由关山月美术馆与四川美术学院联合主办的“川上同行——庞茂琨张杰冯斌翁凯旋罗发辉刘宇杨述张林四川美院八人展”在深圳关山月美术馆举行，同年年底，由刘海粟美术馆和四川美术学院主办的同名展览在刘海粟美术馆拉开帷幕。

丨1995年5月

荷兰库勒米勒美术馆（森林梵高美术馆）

从左至右：刘宇、冯斌、庞茂琨、杨述

丨1995年5月

老同学冯斌、刘宇、庞茂琨相聚在巴黎

正如高名潞先生在《三个层次的比较——读四川美院毕业生油画作品》一文中提到的那样：

81级的新一代没有受过群体的训练，他们一懂事就是开放、引进、缤纷多彩，他们对十年的背叛是理性的。而新的一代没有那么多纵的瞻顾，他们多横向渗入，这渗入又带着排它性和紊乱性，有如第二热力定律中的熵，他们不具内聚力，总希企本身的值大，他们猎奇性强，求知欲旺，问号多——多思的年华遇到了无数需要思考的问题，因此他们总要迷茫，要怀疑，要否定别人，否定自己，他们的艺术创作也在思索中试图与世界同步，这思索巳不是爱发热的盲从或参与，而是有距离的审视。

丨2014年2月泰国清迈

左起：李强、冯斌、庞茂琨、罗发辉

多思的年华遇到无数需要思考的问题——所以，他们的世界，才精彩纷呈。

如今已80多岁高龄的四川美术学院老教授夏培耀，川美油画专业的第一届学生，也是川美成立油画系之后的第一任系主任，更是川美传奇的77级、78级一批重要的当代艺术家的老师。而当年，他还是西南地区唯一考上著名的“博巴班”的青年教师。作为对81级油画系学生的毕业创作产生过重要影响和推动力的艺术家、教育家，他在川美历史上留下了重要位置和印记。

以下为本次专场拍卖部分参拍作品

夏培耀

1936 年生，重庆江津人。教授，硕士研究生导师，省级重点学科主要学术带头人，省级有突出贡献优秀专家，享受国务院特殊津贴专家，中国美术家协会会员，中国油画学会理事。历任四川美术学院绘画系主任、油画系主任、油画艺术研究所所长。八十年代在全国多地举办“夏培耀油画展”，九十年代在新加坡、台湾地区举办“夏培耀油画艺术展”。油画《牧羊女》《乐山大佛》《金花》等数十件作品被多国收藏家收藏，数件作品被中央文化部、中国驻外使领馆、中国美术馆收藏。

丨夏培耀

穿天白杨

1981 年

78cm×54cm

布面油画

先生的油画源于“苏派”的画风，六十年代进入罗派“博巴班”学习，得到了“罗派”绘画特点的精髓，注重形式和结构相融合的构建，绘画上强调主观性和表现性，作品紧紧依附于情感抒发和自我塑造，笔下的景物注入了新鲜气息。他的油画追求心灵的沉淀，情意真切，笔触柔滑，色彩绚丽、明快，造型简洁，追求率真洒脱的语境。在把握作品的神、韵、气势上有深厚的自持能力，画风韵致清新，别具民族性的特征，呈现出一种独有的东方神韵。

庞茂琨

1963 年生于重庆，1978 年至 1981 年就读于四川美术学院附中，1981 年至 1988 年就读于四川美术学院油画系并获油画专业硕士学位，现为中国美术家协会副主席，四川美术学院院长、重庆文联副主席、重庆美术家协会主席，中国美术家协会油画艺委会主任 , 上海大学美术学院博士生导师，西安美术学院博士生导师。

多年来，他一直坚持探索古典油画语言在当代文化情境的表达与呈现，将个人的艺术创作熔铸在当下社会现实之中，他总是以凝视的视角来描述现实本身，原本静穆的古典画风也被他赋予了一种别样于日常的陌生感和距离感，而这样的艺术气质不仅仅代表着个人化风格的建构与完整，更能由此衍生出油画艺术在当代艺术中的价值和意义。作品多次参加国内外的艺术展览，并被海内外多个艺术机构以及私人收藏。代表作品有《苹果熟了》、《彩虹悄然当空》、《一个满地金黄的夏天》、《模糊系列》、《虚拟时光系列》、《巧合系列》、《光耀系列》、《游观系列》、《折叠的肖像》系列等。

我这辈子做的，就是对于古典艺术的反思与突破。

——庞茂琨

丨庞茂琨

火把节

2017 年

110cm×80cm

布面油画

庞茂琨的油画承接于古典画风的写实手法，其绘画表现丰富、细腻、精准，色泽质感柔滑而富有光泽，在人物描绘上精致、丰盈、细腻，画面的空间布局切入设计的构建，衍生出古典油画在当代艺术中的创新价值和演绎意义。他的作品注重形象的心理写照，刻画中始终呈现出主体的价值。他的图像源于经典绘画，又疏离于经典绘画。虽然是肖像画，他却在图像的谱系和当代语言的交汇界面找到了自己的语言，并对肖像画进行了再编码，再组合，确立了明确的个人艺术风格。

张杰

1963 生于重庆，1988 毕业于四川美术学院油画系，获硕士学位。

现为四川美术学院副院长，二级教授，教育部美术教育指导委员会委员，中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国美协重大题材艺术委员会委员、中国油画学会理事、国务院政府津贴专家、重庆市学术技术带头人、重庆英才计划创新领军人才、重庆市突出贡献中青年专家，重庆市宣传文化系统“五个一批”人才，重庆美协油画艺委会主任。

许多作品在国内外美术馆举办个展和参加重要学术性展览，并被中国美术馆等国家级美术馆、博物馆正式收藏。

丨张杰

《同辉》之四

2019 年

80cm×100cm

布面油画

张杰的油画从写实入手，从画面的构造开始就转到自主的表现状态。他的油画既有抽象意识，又不失理性的控制。作品描绘多以山城重庆为主题材，笔下的山即是城，城亦是山，倾注了浓浓的家乡情怀。无论是山城重庆的风光，还是城市的喧嚣，都是他心中的怀念和文化表征的风景。张杰的画色彩搭配明快，色阶肌理纯正，质地变化丰厚。作品密集构成和理性的分解，表达出他对人与自然的思考，呈现出他自在随意的自然属性。

杨述

1965 年出生于重庆，1988 年毕业于四川美术学院油画系，获硕士学位并留校任教，1995 年在荷兰 Amsterdam Rijksakdemie 驻留一年。

杨述是中国实验绘画早期的探索者之一，自 1980年代中期开始，杨述即开始进行非写实绘画的实验，其间对西方现代主义以来的多种风格形式进行了尝试和实践，最终形成独具个人风格的抽象表现主义绘画。近年来，杨述的作品越来越融入涂鸦手法，期望借由反绘画的方式寻找新的可能性。

1989 年，杨述参加了在中国美术馆举办的著名的《中国前卫艺术大展》，他的作品也曾在上海美术馆、广东美术馆、张江当代美术馆等公共机构和中国、欧洲、澳洲、北美的许多画廊广泛展出，并被众多艺术机构和私人收藏家收藏。同时，作为艺术赞助人和策划人，2006 年，杨述与倪昆于重庆联合创立了著名的非营利机构器空间，器空间迄今已经成为中国西南最具活力和国际视野的当代艺术实验场域。

丨杨述

哪里？4

2014 年

52cm×40.5cm

布面丙烯

杨述是一位颇具国际视野的画家。他的观念靠前，艺术表现奋进而涌动，很早就步入抽象艺术的行列，在上世纪九十年代的中国当代艺术中就独立特行。他的绘画自由而放任，充满了独立意志和对现实的反思精神，强烈的色彩对比和有力度的笔触，冲击着我们的视觉和理性。绘画上他一向冲动富有激情，抽象的思维表达迎合了现代人的心智，他用反思掘取自己的喜爱，用批判眼光去修正人格和良知……

冯斌

1962 年出生于四川省成都市，1981 年毕业于四川美术学院附中，1985年毕业于四川美术学院绘画系中国画专业。

四川美术学院副教授，重庆市美术家协会副主席、中国美术家协会综合材料绘画与美术作品保存修复艺术委员会副主任，现工作/生活于重庆。

作品被中国美术馆、英国大英博物馆、加拿大迈克当·斯图尔特艺术中心、台湾山美术馆、澳门艺术博物馆、成都现代艺术馆、上海美术馆、广东美术馆、深圳关山月美术馆、成都麓山美术馆等收藏。

丨冯斌

2014-14

2014 年

85cm×70cm

丙烯，亚麻布

冯斌是一位艺术上有主见的画家，有丰富扎实的囯画功底，又有新潮艺术表现的特质。他敬畏传统精髓，也不固守在传统的圈子里，经过多年研习和探寻，作品已形成鲜明的个性。他的近作《舞者》组画又有新的尝试，舞者的飘逸灵动的形态显露出力与美，静与动、虚与实，笔韵中幻化出国画独有的韵味。作品制作冯斌又有大胆的尝试，在亚麻布和绵绸等全新复合材料上的绘画表现取得了长足的进展，笔触重叠晕染，色彩润泽渗化使得光影结构的暗示有机地融合，存留下醇厚的画意和真切的情感。

刘宇

1962 年生于重庆，1981 年毕业于四川美术学院附中，1985 年四川美术学院油画系毕业，在本系留校任教。

1986 年改革开放之后第一批公派赴法留学毕业于法国图卢兹国立美术学院和巴黎国立美术学院研究学习。1990 年定居巴黎，加入法国国家艺术家协会。

曾多次在世界各地举办重要画展并多次获奖，其作品被国内外美术馆和私人收藏，现工作生活在巴黎和成都。

丨刘宇

天下色 No12 千重红锦

2013 年

65.5cm×50cm

法国手工纸

丙烯水墨

刘宇的作品藏有多重表达的抽象意念，流露出爽心畅达的绘画态度。刘宇在法国探寻多年，已对西方现代绘画特别是抽象艺术有深度的了解。他的画色彩相互流动渗透，狂热自主的色调搭配和画面设计，如同心性自由的放飞，充满了音乐的节奏感与色彩的碰撞。其跳跃流畅的笔触具有鲜明的音乐感，同时他的抽象艺术也体现出法兰西艺术的浪漫情怀。

罗发辉

1961 年出生于中国重庆。1978 考入四川美术学院附中 1981 年考入四川美术学院油画系。

作品入选“上海双年展”“成都双年展”“蒙彼利埃·中国艺术双年展”“第十四届巴西库里蒂巴国际双年展”“人类—法国波尔多地区首次中国大型当代艺术家群展”等主题邀请展。

丨罗发辉

花朵 .No2

2020 年

60cm×60cm

布面油画

罗发辉的油画语汇在中国当代艺术中享有独特的位置，与他同辈的画家一样，始终以油画为创作媒介。他以纯粹意念，自我的审美图式呈现出《玫瑰》《花朵》系列；他突破绘画常有的符号，带着独有个性的表现语言和浓烈的情绪去表达《云雨》系列 ...... 笔下系列的作品阐述了对生命的遵重。多变的构想显现出他丰富的组织能力，他的作品远离歌颂型的宏观叙事，在日常的平凡事物中发掘出生命的价值，走进自己的世界，走进自我的心声。