2021 成都双年展 | 点亮一座城市的全民艺术盛宴 ——走进“超融体”　

展期长达5个月，近300位海内外艺术家的500余件艺术作品参展，近日，“超融体-2021成都双年展”在成都市金牛区天府艺术公园拉开帷幕。

双年展是全球最具影响力的国际大型艺术展览形式，多以城市为主体举办，是展现举办城市及其所在国家的艺术创新发展成果、构建国际艺术交流平台的文化盛事，同时也是一座城市经济社会发展、文化艺术繁荣、现代化建设和国际化水平的综合体现。作为规模最大、学术性最高的艺术双年展之一，“2021成都双年展”距离市民很近且可观可感，把专业性的艺术展览打造成了一场全民性的艺术盛宴，在向世界展现中国当代文化包容、自信与多元的同时，将世界的目光再次聚焦成都，让艺术美学深入城市生活肌理。

艺术家周春芽在游览江西三清山后绘制的油画作品

观众体验多媒体互动

展厅一角

由东信花树研究所带来的艺术装置《水陆造景》

用一场双年展点亮一座城市

本次成都双年展由8大主题展板块和17个平行展板块共同组成。其中主题展分为“多态共生”“家园共栖”“智能共振”“时潮共燃”“生态共度”“意匠共鸣”“民族共情”“美育共线”8个板块；17个平行展则遍布于全市多个艺术机构空间，共同打造艺术城市氛围，呈现出多维度、多领域、多层次的融合互补。

“一场双年展，可以重新点亮一座城市。”在成都双年展总策展人、中国美协主席、中央美术学院院长范迪安看来，大型展览不仅为城市居民提供了艺术欣赏的机会，更有助于提高审美和文化接受力，以及文化消费的整体水平。“从这个角度上看，双年展对优化城市生活具有很重要的意义。”

成都地处我国西南地区，拥有丰厚的历史文化积淀，也有活跃的当代文化创造，在中国美术界涌现出了许多艺术名家。据范迪安介绍，在展览的主题策划与内容选取上，双年展注重当代艺术新形式和新动向的同时，也聚焦本土艺术创作，从各个角度展示了中国多样态艺术共生的发展进程。

据悉，本次展览共邀请到了海内外272位艺术家参与，覆盖全球35个国家和地区，其中具有国际影响力的重要海外艺术家有来自英国的安尼施·卡普尔、托尼·克拉格、来自德国的卡塔琳娜·格罗斯等，国内艺术家有徐冰、张晓刚、曾梵志、宋冬、曹斐等。成都作为国内艺术重镇，不仅有周春芽、何多苓等具有国际性影响力的艺术家参展，还有一批年轻一代本土艺术家的作品也在本次双年展上得以呈现。

走近美术馆邂逅艺术之美

近日，坐落于成都市金牛区天府艺术公园的成都市美术馆新馆面向公众开放，成都市天府美术馆、成都市当代艺术馆两座美丽的艺术场馆终于迎来全新亮相。11月27日上午，伴随着冬日暖阳，记者走进天府艺术公园，对本次成都双年展进行了实地探访。

位于天府艺术公园入口处的成都市美术馆B区，8个展厅分别包括了本次双年展的3大主题板块：多态共生、时潮共燃、家园共栖。该馆展出的艺术作品，除了绘画和雕塑之外，还涉及艺术装置、人工智能、新型材料、时尚设计等多个领域，为参观者带来了一次全新的艺术体验。

在美术馆一层的多态共生展厅内，一幅以干枯植物、可回收垃圾、玻璃和宣纸创作而成的艺术作品，引来不少观众驻足欣赏。中央美术学院教授、艺术家徐冰带来的作品《背后的故事：泼彩夏山》，通过一块切断空间的毛玻璃对光进行调配，展现出了一幅以非物质颜料“描绘”而成的山水画。当你沉浸于作品正面的山水韵味时，不妨来到它的另一侧，“藏”在画作背后的构建之物也会让人大开眼界。

说起川渝地区的艺术家，周春芽与何多苓相信大家并不陌生。此次双年展，艺术家周春芽带来了他在去年创作的一组油画。据介绍，周春芽和朋友一行人在游览江西三清山时，眼前所见山水之景让他依次联想到了元朝王蒙的《丹台春晓图》、唐朝李白的《望庐山瀑布》和北朝陶弘景的《诏问山中何所有赋诗以答》，于是便将所见之景绘制成了《丹台春晓》《生紫烟》《指云相赠》三幅油画。在周春芽眼中，大自然总是最让人感动的，也给予了他艺术创作的无限灵感。岁月的流逝中，山石和树木始终都在那里，不曾改变。

艺术家何多苓本次展出的新作，延续了其充满诗意的抒情表达。《原上草》和《鸟飞绝》系列油画，昏沉的灰色调之下，荒草朝着不同的方向自由生长，看似沉寂的色彩背后却有一股生命的韵律和节奏感。何多苓表示，目前自己的绘画创作更多的是聚焦在身边的小风景，“自由、生动，这样的感觉是我正在努力达到的。”

《天工开物》云：“制以时变”，文心意匠需顺应时代的发展而与时俱进，因时而变。位于成都市美术馆A区的“意匠共鸣”主题板块，通过展出29位国内外艺术家的最新创作作品，以全球视野反观本土传统，让传统工艺在当代创作的语境下实现再生。

全球化抗疫时代，口罩成为最有效、最直接的防御形式之一。尤其在2020年，口罩的意义已变得非同寻常，成为了人们外出不可缺少的“装备”。艺术家王雷将收集整理而来的与疫情有关的各类报纸进行撮线和编织，制作出一年365个口罩，并串联成了一道由编制口罩组成的屏障。艺术装置《师议制疫》通过展望的形式，祈愿全球人民以有效的防御手段战胜疫情。

“对花来说，人的1天就是它们的10年。”由日本花艺工作室AMKK东信花树研究所带来的艺术装置《水陆造景》，将绿色植物置于一个内在循环的围观生态系统当中，并配置完善的滴水系统和喷雾机，以保持植物适宜生存的最佳状态。观众可以通过装置玻璃前的放大镜观察其中细节，近距离感受微观小世界的魅力。

在百年变局和世纪疫情交叠的时代背景下，当代艺术在经历新的反思和秩序重建。冲破桎梏、拥抱多元、建立跨文化的多维融合是重塑当代艺术与文化生态的关键路径。双年展的8大主题板块交相呼应，通过一件件融合多元文化理念的艺术作品，展现出了当代艺术创造与创新所需要的格局和视野。

两座全新展馆公园城市的美学表达

作为本次成都双年展8大主题展的举办地，位于成都市金牛区天府艺术公园内的两座全新艺术场馆，同样颇具看点。

于2020年6月开工建设的天府艺术公园文博坊片区项目，占地155亩，文化艺术场馆总建筑面积约10万余平方米，其中天府美术馆、当代艺术馆建筑面积约7万平方米。

“成都市天府美术馆属于成都美术馆的A区，位于一个人工湖的半岛之上。以架上传统经典作品作为展览对象，有12个封闭式展厅和1个开放式雕塑展厅，总面积近4万平方米。”据中国建筑西南设计研究院有限公司总建筑师刘艺介绍，天府美术馆以一朵绽放在湖面的芙蓉花为设计理念，白色芙蓉花的每一个花瓣，都是一组展厅。

作为成都美术馆B区的成都市当代艺术馆则位于一处开放的艺术草坪之上，建筑设计灵感来自“窗含西岭千秋雪”，采用山形设计，象征连绵重叠的山峰，再现了依山望东窗西岭的景致，同时也是眺望天府艺术公园的绝佳位置。“室内展厅主要展出现当代的一些艺术作品，比如大型的装置艺术、影像装置艺术等等，还设计了公共休息设施、咖啡厅、艺术品商店等等。”

不同场馆拥有各自不同的主题和艺术作品，观众也可以在两个场馆中体会到多姿多彩的艺术类别与不同的风格流派。设计师刘艺表示，未来天府艺术公园将成为集展览，研究，收藏和教育等多种功能于一体的城市文化设施。

步入天府艺术公园，随手一拍，都是一幅画。站在迎桂湖边，左看天府美术馆、右见当代艺术馆，在公园与艺术相遇，用艺术表达公园城市之美，这就是公园城市的最佳诠释。

城市化需要人文的关怀，需要理性的反思，需要适时的调整，更需要走向未来。作为对“公园城市”的重要思考与实践，2021成都双年展以公园为“体”，展览为“用”，艺术作品与美术馆建筑及整体环境交相呼应、相互赋能，为成都的城市发展注入了新的活力和创造力，也为广大市民献上了一场当代艺术的饕餮盛宴。