谢纲骅

四川省美术家协会会员

四川省油画学会会员

四川省油画院专职画家

巴蜀画派理事会理事

川商诗书画院副秘书长

中国青花瓷油画创立者

欧洲当代艺术家协会副主席

美国华人商会艺术顾问

近年来，谢纲骅创作青花瓷大熊猫油画系列作品，在巴黎市政厅“法国华人艺术家美术作品展览”、丹麦国家博物馆“熊猫与世界艺术作品展”、法国国家历史自然博物馆“大熊猫走向世界150周年历史文化展”展出、美国2020动物美术大赛、英国皇家艺术家协会2021年度展。

其作品被法国总统府、丹麦大使馆、中国大熊猫研究中心、四川省林业草原局、成都大熊猫繁育研究基地收藏。

画家语录

熊猫是中国的国宝，四川是熊猫的家园，我是四川画家，只为大熊猫代言！

画中国最好的熊猫油画，做中国的熊猫油画大师。

我与几位油画大师的故事

油画家：谢纲骅/文

　　一.少年时代，初识罗中立

　　我出生在四川省达州市，那时候达州还叫达县。70年代中期，罗中立从四川美院附中毕业分配到达州，在达州钢铁厂宣传科工作。他当时20多岁，才华横溢，拉小提琴、打篮球、画宣传画样样精通。当时达州市的专业画家很少，四川美术学院、西南师范大学美术系、美院附中毕业的人只有七八个人。罗中立到达州以后，他的宣传画作品经常在街头大批判专栏亮相，吸引了达州美术界的许多“粉丝”。

　　我当时还在念初中，酷爱美术，已经有作品参加市县美展，是达州知名的美术少年。罗中立来到达州以后，我很快就和他相识，经常跟罗中立一起画画，参加地区组织的写生和展览，受益匪浅。那时的罗中立酷爱水粉画、连环画、速写，其水粉画《普希金在大海》、连环画《修路先锋》在四川美术出版社出版，在达州轰动一时。

　　77年恢复高考，达州设立了四川美院的考试点，10000多人从达州、万州、涪陵来达州考试，从十多岁到四十多岁的人都有。我正好和罗中立、顾雄等二十多人在一个考室，目睹了罗中立考试作业完成的全过程。

2021油画《青花瓷.中国尊》100x80cm

当时，大多数考生都不知道考试的题目，也没有准备创作的题材，在看到试卷后才知道考题，开始构思构图完成创作。当时的考题是“平凡的岗位”，罗中立一口气画了两张作品。第一张的画面是一个老矿工，上身穿的白色短袖圆领衫，印有“退休纪念--1976”几个字，表示这是一个去年退休的老矿工。他向观众迎面走来，手里提着一个网兜，里面装有搪瓷洗脸盆和换洗衣服，背上有一个铺盖卷。背景是一座井架林立、车辆轰鸣、热气腾腾的矿山，山上有“粉碎四人帮、中国有希望”的标语。这幅画的主题表现了一个已经退休的老矿工，在粉碎四人帮以后，又重返矿山，积极投身四个现代化建设，这幅画的标题是《重返矿山》。画完了第一幅后，罗中立看到还有时间，他又画了一幅只有香烟盒大小的作品，画面是在一个铁路建设的工地上，炽热的阳光下，一位头戴军帽、身穿红色背心、绿色军裤的铁道兵战士，蹲在一辆推土机挡板前面，把挡板当成黑板，用粉笔写了“四人帮的罪行”几个字，小战士的前面，有一些战士在阳光下的投影，表示小战士利用劳动的休息片刻，正在给战士们上课，这幅画的标题是《战地课堂》。当他两幅作品完成以后，看看身边的其他考生，大多数人才好不容易完成了自己的一幅作品，还有个别考生一幅作品都没有画好。当时我就知道，这两幅画我见过，都是罗中立以前曾经参加四川省美术作品展览的作品，当他看到考题以后，灵机一动，把以前的作品稍作修改，正好作为考试试卷。两个月后，考试结果出来了，达州的考试点只录取了罗中立一个人。

2021《千里江山游》100x80cm

　　二.美术青年，追随吴冠中

　　79年初，吴冠中先生只身一人，带着中央工艺美术学院的介绍信来达州写生，当时吴冠中先生在国内名气不大，差一点没有人接待他。我们地区文化局长问我，吴冠中是谁，我当时二十岁出头，在达州美术界是知名的美术青年，我说吴冠中是中央工艺美术学院的老师，留学法国的。文化局长说：“这是大画家呀，要安排好！”他安排我和达州的几位画家陪同吴冠中先生到达州的山区写生，有四川美院、西南师范大学毕业的，我是最小的一个，那时候还没有上美院，只是一个文艺青年。

　　我们一行陪同吴冠中先生到达州万源的官渡镇、达县的雷音铺等几个地方写生，大约十天时间，天天和吴冠中先生早出晚归，中午就在外面吃冷馒头，既学习了先生的绘画技巧，又学到了先生对艺术的真知灼见。吴先生把写生当成创作，颠覆了我的美术观，当时国内大多数画家都认为写生就是习作，是练习基本功的。吴先生的每一幅写生，从来没有在一个地方完成，取这里的山峰，那里的河流，东边的农舍，西边的梯田。一路走一路画，形成独特的创作方法。

　　吴先生还给我们讲他在法国留学的经历，他说当时杨振宁也在法国留学，贪玩逃课，是一个“花花公子”，留学生都不愿意和他一起玩。吴先生回忆到在巴黎国立高等美术学校学习期间，他的老师是安德烈·洛特，是与马奈、毕加索、雷诺阿、德加等大师相提并论的艺术家。有一次画女裸体，那是个身躯硕大的中年妇女，坐着显得特别稳重，头较小。老师问同学们，第一眼什么感受？见大家无语，老师说，他从这对象上感到的一座是巴黎圣母院，指的是中世纪哥谛克建筑的造型感。这一句话，启示了学生们的感觉与错觉，大家把模特的重量感画得非常到位。

2021油画《青花瓷.星空》100x80cm

　　在写生的间歇，吴先生还给我们讲他的艺术主张--艺术的形式美，包括“美与漂亮”、“个人感受与风格”、“意境与无题”，他说：“我一向认为伦勃朗、委拉斯贵支、哈尔斯等等西方古代大师们其实就是他们社会当时杰出的摄影师，”“这样说并非抹杀他们作品中除像以外的艺术价值。伟大的古代杰作除具备多种社会价值外，其中必有美之因素，也是最基本、最主要的因素。很“像”，很“真实”，或很精致的古代作品不知有干千万万，如果不美，它们决无美术价值。”这些理论在当时是很前卫的。他回到北京把他的理论整理好了，标题为《绘画的形式美》，很快就在《美术》杂志发表，对中国当代艺术奠定了理论基础。

　　吴冠中先生在离开达州的时候，我们去送别，吴先生鼓励我报考他的学校。当时我不敢答应，因为在我们眼里，中央工艺美术学院太高档了，我们认识的朋友，还没有一个人考上的。我也不知道，吴先生是对许多美术青年都一样鼓励，还是仅仅对我独眼慧珠。最后，我还是选择了四川美术学院。

　　三.美院时光，入室刘国枢

　　我在四川美术学院学习油画期间，又荣幸在刘国枢教授工作室，直接受刘教授的指导。刘先生当时是四川美院仅有的两位油画系教授，在四川和重庆，再著名的油画家都是刘国枢教授的学生，或者是他学生的学生。马一平、罗中立、何多苓、高小华这些当今红得发紫的画家，都是他的学生。刘国枢教授的老师，是和徐悲鸿齐名的唐一禾大师，他们一起在法国巴黎国立高等美术学校留学，是中国第一代油画留学生。在中国美术界，刘国枢教授被誉为“四川油画之父”。

　　刘国枢教授的教学是非常严格的，我在美院的第一张油画作业，是画的一位女模特，模特穿的红色旗袍，戴着白色的围巾，打扮得像红岩里面的江姐。我画得很快，刘先生还没有到来之前我就画好了，眉毛、鼻子、嘴巴、衣纹都画得很仔细。刘先生看到以后，非常严厉对我说：“你这是江湖上的画法，整体感太差，一看就知道没有在美院系统学习。”他拿起油画刀，刷刷刷地就给我把颜料刮掉，然后，刘先生就给我作示范，先确定画面的几个大色块，不要拘泥细节，把画面的大关系处理好了，再刻画细节。“先色后形”是我从刘先生那里学到的第一个“秘籍”。

油画《青花瓷.建极绥猷》80x100cm2020年

　　有一次，四川美院邀请到比利时皇家美术学院的一位油画教授来访问，在油画系教研室同四川美院的刘国枢、马一平、蔡振辉、江碧波几位四川美院重量级画家一起交流，同时画一个模特。由于油画教研室很小，只能容纳10多人，能够进入教研室的只有六七个美院的领导和老师。我当时被挡在门外，便灵机一动，给刘先生提画箱画架，便混进了教研室。其他学生无法进来，就一起爬上窗户，拉着栏杆，黑压压的一片，看着中外画家PK。写生结束，大家一起看稿，相互切磋。四川美院的几位画家，大多是写实画法，画得惟妙惟肖，那位比利时皇家美术学院教授，则画得很粗狂豪放、个性十足。

　　还有一次，刘先生带领我们去大足考察石刻，这里是唐、五代、宋时所凿造，明、清两代亦续有开凿，是世界文化遗产，世界八大石窟之一。我们一行人住在山上一个农民的家里，农民一家人给我们烧水做饭。每天早上，我们吃了早饭就背上画箱画架，到石窟去写生，从古代的石刻艺术吸取民间艺术精华，研究油画民族化。刘先生年纪大了，我每天就给他背画箱画架，找到一个地方，刘先生选择好场地，我们就给他把画架安好，首先看着他画好大的构图，然后再确定自己的画面。在大足卧佛前，刘先生给我们讲石刻的历史和艺术成就，安排我们每个人都画了一张卧佛油画写生，刘先生一一进行了点评。他对我说：“你的色感不错，冷暖色处理丰富。但是，石刻本身的颜色非常简单统一，这是中国民间艺术对色彩的处理方式，你要把画面颜色再处理单纯一些，突出固有色，少一点光源色和环境色，这样更有民族特色。”

今日头条专访—— 谢纲骅 · 大熊猫油画系列作品鉴赏

2021《清晓觚棱拂彩霓》100x80cm

　　四.油画创作，受益冷军

　　三十多年来，我创作了很多油画、国画、连环画，也参加了国内国际一些重要的展览。但是，一直没有形成自己的个人风格。最近几年，我把自己的艺术方向确定在熊猫主题，用写实的方法描绘熊猫。受到中国写实油画大师冷军的指导，因为冷军是达州人，我的老乡，所以我经常向他请教，他也给我许多具体的指导。

　　每当我一幅新的作品完成，我会首先把作品发给冷军老师，介绍我的创作思路和作品特色，他都会认真地给我回复，提出他的观点和意见。

　　关于以大熊猫为创作主题，冷军老师给予充分肯定，他认为：四川是大熊猫的家园，四川画家近水楼台先得月，随时可以看到大熊猫，有先人一步的优势，为创作提供方便，四川画家应该有使命感，产生一批专画大熊猫的画家。

今日头条专访—— 谢纲骅 · 大熊猫油画系列作品鉴赏

2019.7油画《永恒的微笑》77x53cm

　　关于如何创作出好的艺术作品，冷军老师认为：优秀艺术作品应该具备的“独特风格、画面美感、艺术功力”三大因素，给我很多的启示。“独特风格”是指画家一定要有自己的个人风格，形成自己的艺术标签，这是每一个画家一生追求的目标。“画面美感”说的是艺术作品一定要有美感，调动形式美、节奏美、虚实美等等的艺术元素，形成使人眼睛一亮的艺术美感。“艺术功力”是指艺术作品一定要有分量，要有一般人达不到的艺术功力。台上三分钟，台下十年功。作品要展示出非凡的艺术功底、艺术技巧，不是任何一个画家都可以达到的，更不是能够像少儿美术作品，一看就知道没有基本功。

　　通过和冷军老师的交流，我在确定艺术创作方向，提高鉴别艺术品味方面，有了明确的目标，成为我艺术之路的动力。我选择了一条很窄的艺术道路———画中国最好的大熊猫油画。其他任何题材我都不参与，包括抗疫这样的重大题材。我是四川画家，只为大熊猫代言。因此，我非常珍惜和冷军老师的交流，从他那里学到不少东西。

谢纲骅作品欣赏