沉痛悼念——成都画院原副院长、专职画家叶瑞琨先生

叶瑞琨（1954-2022）

       成都画院专职画家，艺术委员会副主任，成都画院原副院长。中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国画学会理事、四川省中国画学会常务副会长叶瑞琨先生因病医治无效，于2022年4月25日19时13分在华西医院逝世，享年68岁。

叶瑞琨先生

一生艺品清雅、人品高洁

堪为画坛楷模

 大家眼中的叶瑞琨 

孙克（中国当代书法家、美术史论家）：

我们从叶瑞琨的山水画里可以进一步地看到他从大自然这本书中找到的篇幅是比较多的，我们看到他的作品中有很多种不同的“式”，这些既是不同的景象，更多的也是画家不同时候的“心象”，因此也可以感受到不同的境界与意境。有奇绝拗险，有清幽淡雅，有沉雄奔放，有迷离浑茫，不一而足。然而仔细品味他近年的山水画，发现其更多的是从诗境到画境中寻求一种契合，故而他常常从平淡而朴素的景物结构中追求微妙的心灵独白，或许他深有感于陶渊明式的朴质、幽深和淡雅的田园风味，并从中折射出人生深刻的沉思，这时候他似乎更愿在画中品味人生与艺术的规律。

古道夕照

刘墨（北京大学历史文化资源研究所研究员、画家）：

叶瑞琨1954年生于成都，师从著名山水画大家、“三峡画派”创始人岑学恭先生达38年之久。但他可以说是站在“现代意识”层面然后又最大限度地回到“传统意识”层面去的一位画家。他主攻山水，有陈子庄式的简逸，也有黄宾虹式的繁复。在建物的表现方面也有现代平面构成意识,因而形成了一种率意、工稳、奇崛并重的复合风格。他喜欢在画面上长题，但又擅长运用没骨点染的破墨、泼彩法，乍看笔不是笔、墨不是墨、形不是形、景不是景、然而一切又灼然皆是。他在作画之前虽然精心构图，但是创作过程中却重于直觉,注重偶然生发的水墨、色彩关系，有奇绝拗险，有清幽淡雅，有清雄奔放，有迷离浑然。他的山水画追求心境、诗境、画境与意境的高度统一，故而他虽然常以平淡而朴素的景物结构为表现题材，但更多体现的却是自我幽微的心灵独白。

周敦颐诗意

康征（中国美术家协会会员、中国作家协会会员、美术评论家）：

叶瑞琨的“拟黄宾虹画法”系列作品是不可忽视的，黄宾虹先生的“五笔”“七墨”几乎成为中国当代山水画家不可逾越的技法和文化高度，他把黄宾虹先生的笔法与墨法巧妙地幻化为绘画的意境，他并没有在法的本身上下功夫，他知道再精湛的“法”也是手段是为画面服务的。因此，他在黄宾虹这里取得了法外之法，意外之意，因此他的画得到了山水的意境美和境界美。

渔乐图

魏学峰（四川博物院副院长、研究员）：

叶瑞琨是当代山水画性灵派的代表，他早年师从岑学恭先生，瑞琨是一位有广泛艺术修养和生活情趣的人，书法、篆刻、鉴古、戏剧无一不通。他笔下的山水，有金红灿烂的羌寨和藏乡，有青绿静雅的工写，更多的是萧散而有韵致的水墨，这或许正契合了画家将野逸的山林气与文人情怀相契合的审美主张。瑞琨的山水总是将一段千年逸韵嵌入其中，望路烟霞外，纵怀天地间。这种诗意的追求，让画家浪漫的情怀尽倾于水墨世界，此情此景只可能是清新的、飘渺的。画家以无限广的审美心境去观察蜀山的万千景象及内在生命，从而以色墨凝聚成丰富的意向，这意向既是画家心灵的悸动，也是蜀山生命力的象征。瑞琨的作品无论巨制还是小品都有一种超越时空、无所不包的“大”，他在不断探索中国画笔墨架构的同时又打破固有的模式，在与傅统的对话中，找到了属于自己内心的丘壑。一个如幻如真的世界，一个空灵澄澈的世界，瑞琨是幽栖蜀山的行吟诗人。

石钟山

吴永强（四川大学教授，艺术学理论研究与批评实践）：

对叶瑞琨来说，写生不仅是一种艺术手段，还是一种生活方式。也许因为游于斯居于斯的关系，对故土风物的亲切感，更能帮助他将生活融入对大自然的观察，把得源于大自然的启示融入生活，从而物我两忘，窥望到“天人合一”的境界。除了峨眉、青城、米亚罗,在叶瑞琨的笔下，我们发现，雅安的上里古镇，洪雅的瓦屋山、柳江、马湖，邛崃的花楸村，夹江的马村等地，也经常以具体的山水形象出现。可是，照我看来，它们并非化解借以发生山水意象的终极来源。它们之所以一再进入叶瑞琨的画面，更可能的原因在于它们与雅安有着地理和气候的联系，在体貌与气质上分享了“雨城”的滋润与氤氲。对此，叶瑞琨的元气淋漓的画面可提供证明。这就是说，对叶瑞琨的创作而言，足以生发其山水意向的，是雨，是水，是造化的灵秀，是天地间的鸿蒙之气。这表明，到了他的笔下，一切山川景象再也不是一时一地的眼睛所见，而是以大观小、应之以心的产物，足以逼近大化的根本，并使物我相连。这时,“天人合一”的境界便开始现出了形迹。如果说天与人的合体需要一个媒介，那么在叶瑞琨这里，水，便能作为其最生动的意象。

访友到山庄

闲话桑麻长

何红英（成都画院书记、副院长）：

叶瑞琨先生是我院优秀的专职画家，也是全国知名的国画家，他的一生无论是艺术成就，还是在画院领导岗位上的付出，以及对巴蜀画坛后辈的提携与帮助，都展示出一位德艺双馨的前辈楷模的风范。叶老的艺术生命定会惠及深远、隽永常新。

2014年叶瑞琨先生在成都画院为孩子们讲解怎样选择毛笔

 叶瑞琨简介 

　　叶瑞琨（1954-2022）1954年生于四川成都 。1972年拜岑学恭先生为师学习绘画，1986年进入成都画院任专职画家，2008—2014年任成都画院副院长、成都画院美展馆馆长。中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国画学会理事、四川省中国画学会常务副会长、成都画院艺术委员会主任委员、学术委员会副主任、2013—2017年任四川省高级职称（艺术类）评审委员会委员。2014年退休。

　　1984年，叶瑞琨《山峡雨后》（中国画）入选“中国青年国画展”（中国展览公司）。

　　1987年，叶瑞琨 《转战之前》（中国画） 、《夜宿羌寨》 （中国画）入选“中国人民解放军建军60周年中国书画作品展”。《转战之前》（中国画）并被中国人民军事博物馆收藏为中国军事博物馆收藏（ 中国军博）。

　　1989年，叶瑞琨《山水》（中国画）入选“四川九人展”（香港荣宝斋）。

　　1993年，叶瑞琨《来自夹江山中》（中国画）、《米亚罗十月》（中国画）获“首届全国山水画展”优秀奖（中国美协）。

　　1994年，叶瑞琨《来在夹江山中》（中国画）入选“首届中国山水画赴美展”（中国美协）

　　1994年，叶瑞琨《夹江山色》（中国画）为国务院紫光阁创作（中国美协组织创作）。

　　1995年，叶瑞琨《夹江山中》（中国画）入选“中国首届优秀山水画展”（中国美协、澳洲悉尼名家艺术中心）。

　　1999年，叶瑞琨《蜀山耸翠》（中国画）入选“第九届全国美术作品展”（文化部、中国美协）。

　　2001年，叶瑞琨《六合同春》（中国画） 参加“西部情国画大展”（中国美协）。

　　2003年，叶瑞琨《雪山图》（中国画）获“中国画300家大展”金奖（中国美协）。

　　2011年，叶瑞琨《蜀山青》（中国画）入选“‘四川更加美丽’—四川省美术书法名家优秀作品展”（中共四川省委宣传部、四川省文化厅、四川省文联）。

　　2013年，叶瑞琨《白石诗意》（中国画）参加“2013年四川省画院工作联席会暨四川省画院中国书画双年展”（中共四川省委宣传部、四川省文化厅）。