《游园 Landscape into Home》——与自然一同栖居

四川文化网 2023-9-6 22:48 3858人围观艺术动态

展览时间：2023年09月16日-10月16日展览地点：IOI·棕榈半岛主办单位：IOI置业、大观美术馆支持单位：艺术厦门参展艺术家：张继渝、成泽文、田亮、张国强、牟珊、杨灵帅、童无霜前言 IOI地产联袂大观美术馆以及艺 ...

展览时间：2023年09月16日-10月16日

展览地点：IOI·棕榈半岛

主办单位：IOI置业、大观美术馆

支持单位：艺术厦门

参展艺术家：张继渝、成泽文、田亮、张国强、牟珊、杨灵帅、童无霜

前言

IOI地产联袂大观美术馆以及艺术厦门推出展览《游园 Landscape into Home》，张继渝、成泽文、田亮、张国强、牟珊、杨灵帅、童无霜七位艺术家的作品将于2023年9月16日共同亮相于IOI棕榈半岛。展览以“游园”为题，将艺术家对自然景观的描绘融入现代生活空间之中，与自然一同栖居，借艺术家之眼感悟大自然的诗意哲学。

不论在中国古代绘画还是西方油画传统中风景都是最重要的描绘对象之一，人们把对大自然的向往和占有欲借绘画的形式得到满足。此次展览汇集了多位艺术家关于自然景观的创作，通过艺术家多元化的观察方式与不同的表现形式，打造一个可游、可居的艺术园林。因此展览标题的“园”不仅是指物理意义上的艺术家居空间，也是指可以畅游于天地的文化景观，是外在的“自然”状态同内在的“人文”精神的交叉地带。从东方到西方，从具象到抽象，从浪漫乡土到写意山水，七位艺术家的创作将天地造化以独特的形式再现于画布之上，赋予家居空间新的活力与诗意。

张继渝

湖畔蔷薇 120×140cm 布面油画 2013

2016太阳花印象 140×140cm 布面油画 2016

张继渝的风景写生，洋溢着中国传统文人浓郁的本土情怀和浪漫的写意精神，是中国传统文人写意与西方印象主义、抽象表现主义的完美结合。在表现形式上，张继渝画作通过丰富的色彩元素和油画语言，采用对颜料涂抹、堆叠的表现手法，诗意地表达了自己对自然对人生的乐观审视、殷切关照和美好渴望；在题材选择上，张继渝几乎不追求 “内容决定形式” 的宏大叙事或“主题”创作等流行选题形式，也不张扬“好为人师”的所谓社会思辨意识或社会批判精神，他就如西方的印象派或醉心于山水的文人一般只是对自己身边的自然风情甚至小花小草激情歌唱。

成泽文

静山系列NO.6 85×80cm 布面油画 2012

成泽文的视线与落笔，总会围绕天地造化、风雨云雾、山川冈峦、草木繁枯、四季变换等等。他在天地万物间游走、探寻，然后融入自己的体验、认知、灵感，着意“物像”与“心像”之间的转换、融合与驾驭，着力蜕化于形象之外。他的画，不仅让人从中感受到温度、力度、高度和深度，还可以从中找到共鸣，在触动碰撞中，感觉到久违的、逐渐荒芜的、日渐迟钝的心灵的复苏和觉醒。

田亮

滴水观音 100×100cm 布面油画 2021

陪伴 50×50cm 布面油画 2023

田亮的创作是油画——水墨——西方——东方的融合转换，通过这种方式，田亮把观念解散，把细节打破，将它们植入了普通社会生活，之后，又让它们重新喘着气回到画面。在他不同系列的创作中常常看到不同的题材和风格，然而生命和真实的一直是田亮艺术创作的重要话题。他一直以敏锐的视角观察着这个世界，即使是有关静物或者抽象的创作，其中也潜藏着艺术家所理解的实在的人性和具体的真相。

张国强

木石卷·三 60×50cm 布面丙烯 2018

张国强以中国传统山水为题，通过对色彩浓淡深浅的塑造，表现出如“暴雨”般铺天盖地之势。他将诗词融于画中，将对生活的意趣与思索立于画布之上。在淋漓的画面中，我们可以见高山见天地，也可感受到艺术家习于古人的文人气质以及对宇宙万物的真切思考。同时他将丙烯和水墨融合转化，在酣畅淋漓的油彩下蕴含着东方的意韵，而其笔端也自然流露出西方的浪漫主义色彩，带领观者进入一个似无形又有形的无限世界。

牟珊

莲花 90×120cm 布面油画 2017

牟珊的绘画主题一直是爱与温暖，自然和动物。她融合中西方美术之精髓，领悟出了独属自己的艺术真谛，培养出自己的艺术绘画风格。无论从颜色还是内容，都十分大胆生动绚而不俗，极富个性。

杨灵帅

裸露·蓝色炮弹 100×130cm 布面油画 2022

对生命张力的表现与诗意化生活场景的塑造，一直是杨灵帅艺术创作的两条线索，他的创作从冷静疏离的视角切入，具像化的创作中又透露出生动的笔触，画面中的隐喻和艺术家关于生命的共情又在其间显现，和观众形成了一种忽远忽近的距离。

童无霜

皮亚佐拉：自由探戈 92×122cm 布面油画 2021

艺术家童无霜拥有双重身份，既是画家又是大提琴手，正是基于这样的丰富的体验和经历，她的创作围绕着视觉艺术和古典音乐之间的“联觉”感受展开。童无霜的艺术创作往往是对一首乐曲的阐释，由于音乐的表现形式本质上是抽象的，注重的是内心感受的表达而不是模仿或是再现现实，因此艺术家将流转的音符转译为抽象的线条和生机勃勃的色彩，以此唤起视觉听觉在感官上共享的可能。