【传承·巴蜀画派】状元与工程师 ——从骆成襄到周嗣铨

　　骆成骧
　　明朝杨升庵之后清朝四川唯一状元郎。骆成骧主张变法，开办北京大学，筹办四川大学，他的讨袁三电气死窃国大盗袁世凯，他的钱拿来捐资助学，因而成为有名的穷状元。

　　周叔平
　　毕业于国立四川大学第一届文学系，是白屋诗人吴芳吉的学生,他的诗词大有白屋诗风,书法深功底厚。

　　周嗣铨
　　生于1939年，九三学社社员，中国书画艺术家协会副主席，四川省硬笔书法协会副秘书长，成都市书法家协会会员。
　　正统的传承，成绩最好的，大部分在名师高徒间产生。从《笔法授受史》和《书法正传》理出来的线索，这些“名师高徒”又大多是父与子、舅公与外孙。比如：王羲之传（儿子）王献之，王献之传（外甥）杨兴，王僧虔是王羲之五世孙，智永是王羲之七世孙，智勇传（外甥）虞世南，虞世南传（外甥）陆柬之，陆柬之传（儿子）陆彦远，陆彦远传（外甥）张旭，张旭传（入室弟子）颜真卿。

　　周嗣铨作品
　　颜真卿向张旭求笔法，张旭很不高兴：“哪来什么笔法？书法好坏，靠的仔细看，认真学，下得了苦功夫！笔法，没有！”张旭教弟子，印证了中国传统功夫传承的窍门：鸳鸯绣取凭君看，不把金针度与人！看我绣鸳鸯，但凭你看，但这金针绝技，凭你十分天才，一生穷尽，也难以摸个透彻。
　　多少入室弟子，皓首白头，难拜金针。这里头除了天才、造化和耐心，还要高人一等情商。张旭没有骂走颜真卿，颜真卿恭恭敬敬尾随师父，随行则行，随顿则顿，离三五步远，不急也不怠。最后，一个半夜，张旭叫颜真卿到窗下，细语数句，“玄妙精深”。颜真卿当即拜倒磕头：“老师授我笔法，我一生孝奉老师！”

　　周叔平作品
　　这种亦血缘亦师徒的精英式师承，有全盘的、精髓的继承，又有思路的、形态的背弃，一如柏拉图“背弃”了老师苏格拉底，亚里士多德“背弃”了老师柏拉图，梁启超“背叛”了老师康有为，章太炎“背弃”了老师俞樾，周作人又“背弃”了老师章太炎……这种“背弃”，是老师跟时代赛跑，学生要做出选择。
　　选择，总会伴随着思想上的喜悦和感情上的痛苦。师承与背弃，成为精英间传承的游戏规则。这个规则，用周嗣铨的话说，是一个“不得不”的问题。这个“不得不”的坎，他用了一生的光阴去挑战和顺从。

　　周叔平、周嗣铨父子作品

　　状元风骨状元字
　　周老先生的舅公，是清末最后的川籍状元，也是唯一被慈禧赶去海外的状元留学生。他是燕京大学（今北京大学）创办人之一，是四川大学的直接筹办人。他让慈禧摔杯子指鼻子，只好留学“躲难”，他三封电报气得袁世凯“盛怒而气梗阻死”，他是康有为佩服的“读书最多”的状元。他是老成都“五老七贤”之一的骆成襄。

　　周嗣铨作品（此诗乃骆成襄所写）
　　骆成襄跟康有为同榜，考了第一名，抢了康有为风头。康有为立即跑到北京的四川馆，找到骆成襄畅谈经史。谈话完了，康有为站起身，一脸喜悦，说：“阁下读书之多，为康某平生罕见！”骆状元不紧不慢起身，指着康有为，又指指自己，说：“廖季平乃某同窗挚友！”康有为赶紧再拜。
　　康有为联络青年，鼓动舆论要改良中国，苦于无计可施。他跟四川人廖季平谈变法，廖季平大谈“温和改制”“孔子改制”，康有为整理出来，写成文字，就是《孔子改制考》。这部著作十分聪明，有“打着孔子反孔丘”的智慧手法，但这个招儿不是出自康有为的眼界和格局，是廖季平的功夫。骆状元蜻蜓一点，听者自明。

　　周叔平作品
　　骆状元的脾气，绝不是好好先生！戊戌变法期间，他告诫康有为“渐之勿急”，也告诫与自己一起创办“蜀学堂”的杨锐和刘光第“务必小心谨慎”。但当时变法形式，变法者已经失控，只能随形式进行，最后失败，“六君子”的血骨，洒在了袁世凯的金銮宝座前。
　　袁大头要当皇帝，特请骆状元来任川滇黔筹安会会长，沿途派长子袁克定护送。途中，先由成都县知事游说，被骂出，又换成都督军陈宦游说，陈宦被“策反”。骆状元回川，被成都人敬为“五老七贤”之一。

　　周嗣铨作品
　　伴随骆状元一身风骨的，还有一手好字。清朝一个奇怪现象是，朝廷虽是满族建立，但在文化上，却有很多比汉人做得还好。清朝的皇帝，康熙往下，几乎个个是书法大家。骆状元的抄卷小楷，笔法行云流水，很有古风，惹人喜爱，深得慈禧、隆裕、光绪的赞誉，即便是被他活活气死的袁世凯，也是他抄卷小楷的藏家之一。
　　明清抄卷小楷，性情温和，有容有态不蔓不枝，要队列整齐，方便阅读，艺术上难望晋唐项背，即便是本朝，也有伊秉绶这样带着篆韵古意的小楷体，足以把它比下去。但抄卷小楷的功夫，是素炒土豆丝的功夫，一笔一划，犹如一拳一刀，是不是吃到了肉贴到了骨，半点藏不住。

　　周氏父子的步调
　　继承骆状元这手功夫的，是侄子周叔平。周叔平是四川大学第一届的毕业生，白屋诗人吴芳吉的门生，在书法造诣上直追骆成襄，开拓了字的艺象。周叔平熟谙30余种字体，留下不少经典，继承和保存了书法的传统性和正宗。
　　赶上了建国后的几次运动，周叔平的作品毁坏的毁坏，散失的散失，没能保全。经典的损失，是没法算账的。周叔平的作品存留不多，是一种遗憾。

　　周嗣铨作品
　　周嗣铨，周叔平之子，中国书画艺术家协会副主席，高级书法师。由于父亲从教的客观条件，周嗣铨有了更集中的时间和环境研习中国书法。在一次聊天中，周老先生笑谈：“从小就跟父亲写字，少说也练了几百斤墨。”
　　在我们熟知的故事里，王献之练了多少字？没有人知道，但有一个数据供我们揣度，就是蘸干了十八个大水缸。
　　几百斤墨只做一件事，就是把在父亲身边研磨时看到的所有字，都在一刀一刀的书写纸上呈现出来。花掉十年二十年，只做基本功，这是中国传统文化传承的主要方式，是扎刀见血的真功夫，是必修课！

　　周嗣铨作品
　　从五岁写到二十岁，周老先生学到的只是全部的基本笔法、基本字型、基本字体、基本结构……他不能出师，因为最大的功夫还没有到家。这对一个自信满满跃跃欲试的年青人来说，是家长的“压制”“不信任”，是如坐针毡，是坐失良机。
　　春雨过后，每一棵草都有疯狂成长的权利，但树没有。
　　成家后的周嗣铨仍在研习每一个字的笔画走势、方圆周折，它的数十种间架结构，哪里落笔，哪里生象。常说“字富神韵”，“神究竟是什么面目？这一研究，又是十多年。
　　一天，一个自称“台湾人”的人找到他，问：“你能临摹吗？”这还用说！于是台湾人拿出一幅字，字体精瘦、清丽、规矩当中透出灵性。周老先生一看，说：“没问题。”

　　周嗣铨作品（此诗乃周叔平所写）
　　临摹出来，足以以假乱真。来人欣喜若狂，又问：“还有一张，你能临摹吗？”又是一张，毫无破绽！来人如获至宝，立马开价：“落上他们的名字，一个一万！”这两个名字，一个是启功，一个是张大千。
   　周嗣铨收起了笔：“我只落自己的款。”
　　这样的事越见越多，周老先生也习以为常了。他坚持临摹不落款，最后不厌其烦，干脆谢绝一切临摹要求，更多心思花在研究“借笔”上头，他摒弃了父亲的好几种书体，通过“借笔”，创研出好几种新体，这成了他一部分的兴趣所在。

　　古稀年知味
　　在成都，周老先生第一次展出时，一展成名。周老先生的篆书，在传统笔法上进行了突破，长了新叶开了新花，这是区别与周叔平老先生的笔法，是一片欣欣向荣的新景象，很多书法爱好者纷至沓来，只为现场看他落笔。

　　周嗣铨作品
　　相继地，周老先生成果作品在韩国、日本、巴西、比利时、加拿大和中国台湾燃起了星火，一段时期内，每年都有来自如上国家和地区的画廊和藏家登门，周老先生以为：既如此，已很好。

　　周嗣铨作品
　　潮流总是一涛一浪，艺术作为商品，在市场中起起伏伏，大多不是因为它的价值变了，而是“鄙视链”蛇形穿梭，资本逐浪而行。几年光景，门厅渐稀，只剩下一个老头在宣纸上落笔挥毫，安静从容。
　　以周老先生为院长书画院很快成立了，老先生十分欣慰：“传统的书法的考功夫的书法，我们要学习它，保护它，也要有一股勇气，去总结和超越它。我现在有大量的时间去研究它，爱护它，跟它聊天和辩论，我很幸福！”