郭红元2017不惑小品展

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　　【郭红元简介】
　　郭红元，香雪堂主人，山西襄汾人。1990年入伍进川,原陆军中校。幼年受襄汾著名书画家关旺之先生启蒙，入伍后为著名书画家彭林先生入室弟子。全军书法创作骨干成员、成都军区艺委会委员、中国散文学会会员、四川省散文家协会会员、四川省摄影家协会会员、成都市书法家协会会员。“中国人民解放军战士文艺奖”、“中国人民解放军摄影艺术奖”、“中国人民解放军新闻奖”、全军“网络好新闻奖”获得者。
　　2014年12月在成都举办个展《不装--郭红元书画小品展》，同时出版同名画册。
　　2015年2月在厦门举办《纸上烟云--郭红元 吴正鑫 林珙书画联展》。
　　2015年9月参加重庆文博会《“神威奋勇，儒雅知文”——军魂墨轩书画展》。
　　2015年10月在重庆举办《十月青山--郭红元 牛帅兵 吴正鑫军旅三人书画展》。
　　2015年12月在成都举办个展《不争--郭红元书画小品展》，同时出版同名画册。
　　2016年12月在四川文化网举办个展《不急--郭红元书画小品展》。
　　2017年12月在四川文化网举办个展《不惑--郭红元书画小品展》。
　　【不惑】
　　三句话：街头老操哥终归操成屋头炊二哥；父母膝下背时娃娃，婆娘面前耙耳朵儿；兄弟伙冲壳子袍哥人家，野茶摊摊神仙夫子。想通了，这就是生活，这就是不惑。这一年认识了很多人，经历过很多的过往。所谓经历的过往大多是在精神层面和心理层面的，因为只有在这个层面进行的思考，才是深层次的，而不是停留在表面上的迷惑。
　　我还在画画，按照自己定下来的目标：“不装、不争、不急、不惑、不懈”，准备用这五年的时间打基础，这五年的时间不画大画。艺术的核心是真诚，我想我的这种态度，算是真诚的一小部分。有一天我一朋友问我，那么五年之后呢？五年之后，会有一个新的五年学习计划，细细想来我们还有多少个五年，能够让你认真的学习。我们习惯于浮躁的追赶，常常忽略自我修养的学习，所有的偏执和疯狂显现出我们的浮躁。追求着很多浮躁社会认证的名利，忘却了属于自己内心的宁静和生活的本意。这也算是一种迷惑。
　　惑与不惑，有阶段性。不会说今年不惑了就永远不惑了，时代在发展，总有一些事情让你突然间迷惑。问题是能不能提醒自己，寻找解决迷惑的方法，我想除了学习，没有其他的好办法。
　　梵高对色彩的偏执达到了极致，这并非他需要用强烈的色彩，比如黄和蓝来吸引观众或者宣洩情绪，那是因为他治疗长期服用洋地黄引起的黄视症带来的色彩偏差。从来都不喜欢啥【中国的梵高石鲁】或者【中国的梵高陈子庄】这样的提法，文化自信的缺失。再一个石鲁的疯和梵高的疯不一样，梵高的疯表现出的是偏执，打破了他单纯的理想主义信心，加上药物作用，色彩偏差导致行为怪诞。石鲁的疯，是中国式的，隐忍的，他把对理想主义破碎后的无奈，化成一种更深邃的思考，犯病之后，他把曾经精美的印度写生作品添加了很多“天书”文字，颤抖着悲愤着写成对内心的控诉，那些文字没人能看得懂，更没人有时间去看懂。有人说石鲁的书法怪诞，但是仔细辨别就会发现，他单独的书法和题款其实都能看得懂，反而后期补充在画上的文字，整齐的很，却让人看不懂，那或许是他留给自己侥倖的坦白。其实还有一个值得注意的现象就是中国的文人疯，“竹林七贤”疯不疯？“扬州八怪”疯不疯？“哭之笑之”的八大山人疯不疯？“悲欣交集”的李叔同疯不疯？这些文人的疯不是疯狂不是乱来，这是理想破碎后用一种无奈的野乱黑怪来掩饰的悲怆。中国艺人崇尚不疯魔不成活，这是一种对艺术追求近乎偏执的极致激进，中国文人太明白自己的力量所以选择隐忍的疯狂。包括虚谷陈子庄石鲁都是疯的，他们无力也无奈，用自己的作品留给这个世界，一个白眼。
　　人云亦云，一钱不值。独立思考，无价之宝。师法不泥，独闢蹊径。循步慎行，无法无天。八大之傲无人解，八大之鼙无人解，八大之雄无人解，悠悠岁月，苦乐年华，岂在冷冷白眼观世界。技艺为表，灵魂为根，知可知也，非可是非。首先是文人的骨，其次才是皇族的表。白眼一翻，已然抛却。这就是根本，只看到表象。就好像大家都知道石鲁疯了，谁又知道他疯的好有道理和疯的骨气。对古人先贤要心存敬畏，敬畏不迷信，才能传承和发展。中国书画走到今天有历史的必然性也有艺术家的选择，守着古人不挪窝到死也学不到皮毛，因不能知古人的情绪，更无法触摸到先贤的心境。完全抛弃传统空谈创新，必然是无根之水。博观约取，细研慢品，大胆求证，小步创新。心存敬畏，勿轻诋毁，百花齐放，取长补短。不冒偏固气，不食无根水。师古不泥，无境无界是为境界。法俗不创，无法无天才得自在。学会享受寂寞，能够静心学习。学会喝彩他人，能够躬身前行。学会敬畏它山，能够自知自量。创作需要无法无天，目空一切。学习需要谦慎敬畏，躬身而行。
　　是的，躬身而行。路还长，慢慢走。
　　郭红元2017年12月31日于成都